با عرض سلام خدمت شما کسانی که در این وبلاگ آمده اید.به سایت دیگر من هم سر بزنید اون در باره ی خوانندگان ایرانی است.آدرس سایت:www.rasulmusic.loxblog.com

بیوگرافی دونگ یی - هان هیو جو(Han Hyo-Ju)

نام : هان هیو جو / Han Hyo-Ju / 한효주

نام به چینی : 韓孝主

حرفه : بازیگر و مدل

تولد ( به میلادی ) : 22/02/1987

تولد ( به شمسی ) : 03 اسفند 1365

سن : 25

محل تولد : چونگ بوک - کره ی جنوبی

قد : 170 سانتی متر

وزن : 48 کیلوگرم

گروه خونی : A

میزان تحصیلات : فارغ التحصیل از دانشگاه دونگ گوک ( حوزه ی فیلم و سریال )

سرگرمی : خوانندگی ، تماشا کردن فیلم ، نویسندگی ، موسیقی گوش دادن و ...

تخصص : پیانو و شمشیر زنی

دین : مسیحی

آغار فعالیت : سال 2005


Drama :

Dong Yi ( MBC , 2010 ) ( دونگ ای )

Telecinema Heaven’s Postman ( SBS , 2009 ) ( مهاجم آسمانی )

Shining Inheritance ( SBS , 2009 ) ( ارثیه ی درخشان )

Iljimae ( SBS , 2008 ) ( ایلجیما – همراه با مشهور ترین پسر کره : لی جونکی )

By Land and Sky ( KBS1 , 2007 ) ( با زمین و آسمان )

Spring Waltz ( KBS2 , 2006 ) ( والتز بهاری )

Nonstop 5 ( MBC , 2005 ) ( بدون توقف 5 )

Film :

Only You ( 2011 ) ( فقط تو )

Ride Away ( 2008 ) ( سوار دور )

Ad-Lib Night ( 2006 )

My Boss, My Teacher ( 2005 ) ( رئیسم ، معلمم )
 

بیوگرافی یاسمین (Nurgul Yesilcay)

یاسمین در Afyonkarahisar، ترکیه در سال ۱۹۷۶ متولد شد او تئاتر را در کنسرواتوار دولتی دانشگاه اندلس در Eskişehir مورد مطالعه قرار گرفت. از زمان فارغ التحصیلی او، او تا به انجام نقش های مهم و متعددی را برای مرحله، از جمله Ophelia در هملت و بلانش دوبوا را در اتوبوسی به نام هوس.

تئاتر به کنار، او به شهرت به عنوان سرب در به ضرب گلوله، در میان دیگران، سه رکورد شکستن درام تلویزیونی ترکیه. او اولین صفحه خود را در سال ۲۰۰۱ در Şellale ویژگی Semir Arslanyürek، (آبشار) ساخته شده است.

———-

در لیست زیر می توان به فیلم های که بازی کرده اشاره کرد :
۷ Husbands for Hurmuz” (7 Kocalı Hürmüz) (2009), as “Hürmüz”
Vicdan (2008), as Aydanur
Yaşamın Kıyısında (Auf der anderen Seite a.k.a. “The Edge of Heaven“) (2007), as Ayten
Adem’in Trenleri (2007), as Hacer
Anlat İstanbul (2004), as Uyuyan Güzel Saliha
Eğreti Gelin (2004), as Kostak Emine
Asmalı Konak – Hayat (2003), as Bahar Karadağ
Mumya Firarda (2002), as Fatıma
Şellale (2001), as Nergis
Herşey Çok Güzel Olacak (1998), as Hemşire

———-

لیست سریال های تلوزیونی که یاسمین در آن بازی کرده است :
Sensiz Olmaz (2011) Feryal
Aşk ve Ceza (2010) – Yasemin
Ezo Gelin (2006), as Ezo
Belalı Baldız (2005), as Arzu Parlak
Melekler Adası (۲۰۰۴), as Şerbet
Asmalı Konak (2002), as Bahar Karadağ
۹۰-۶۰-۹۰ (۲۰۰۱), as Deniz
İkinci Bahar (1999), as Gülsüm

———-

جوایزی که تا به الان یاسمین کسب کرده است :

غوزه طلایی جایزه برای بهترین بازیگر نقش مکمل زن (با اقتباس عروس) ۲۰۰۵
صدری Alışık جایزه بازیگری بهترین بازیگر نقش مکمل زن (آدم و شیطان) ​​۲۰۰۸
معاصر بازیگران جوایز انجمن صنفی (ÇASOD) برای بهترین بازیگر نقش مکمل زن (آدم و شیطان لبه بهشت) ۲۰۰۸
جایزه پرتقال طلایی بهترین بازیگر نقش مکمل زن (وجدان) ۲۰۰۸

بیوگرافی گلی در عمارت سراب-اوزگو نمل(Özgü Namal)

اوزگو نمل Özgü Namal بازیگر موفق ترکیه است که در دسامبر ۱۹۷۸ متولد شده است.او تحصیلات

آکادمی رشته تئاتر را گذرانده است.در کنار بازیگری به عکاسی نیز علاقه مند است.

مادرش کارمند بازنشسته دولت است و پدرش در کار تجارت بوده است.او در سریال خانم مزرعه یا عمارت سرابتوانست موفقیت زیادی کسب کند وبیش از پیش مشهور شود.

بیوگرافی مایکل جکسون (Michael Jackson)

مایکل جکسون (زادهٔ ۲۹ اوت ۱۹۵۸ ، درگذشتهٔ ۲۵ ژوئن ۲۰۰۹) موسیقیدان، بازرگان آمریکایی و یکی از موفق ترین سرگرمی سازان تمام دوران ها به شمار می آید.5«اگر کسی بر ضد یک شخصیت جز آنچه قابل اثبات بود نمی‌توانست بگوید، تاریخ را نمی‌شد نوشت.»
«دروغ در دوی سرعت شرکت می‌کند، اما راستی در دوی ماراتن.»
«موفقیت مسلماً تنهایی را به همراه می‌آورد. مردم فکر می‌کنند که چون شما همه چیز دارید، خوشبخت هستید. فکر می کنند شما همه کار می‌توانید بکنید و همه جا می‌توانید بروید، اما این‌گونه نیست. چنین کسی نیازمند چیزهای خیلی معمولی است.»
«معنی زندگی در تک تک روش‌های ابراز زندگی است. این معنی در ابدیت شکل‌ها و پدیده‌ها که در تمام خلقت وجود دارند حاضر است.»
«توصیف عشق خنده‌‌دار است. عشق را می توان به راحتی احساس کرد، اما در عین حال آنقدر لغزنده است که نمی‌توان درباره‌اش صحبت کرد. درست مانند یک قالب صابون در وان حمام - در دستتان می‌ماند مگر اینکه زیاد فشارش دهید.»
«قبل از اینکه دربارهٔ من قضاوت کنی سعی کن با تمام قلبت دوستم داشته باشی...بعد از خودت بپرس آیا کودکی مرا دیده‌ای؟»
«فقط بخاطر اینکه در روزنامه‌ها می‌خونید یا روی صفحهٔ تلویزیون می‌بینید ...اونو به واقعیت تبدیل نکنید.»
«مهم نیست چند سال دارید،وقتی احساس می‌کنید حرفی برای گفتن دارید،مردم باید به شما گوش دهند.»

من عاشق انجام دادن کارهای مختلف هستم .هر تجربه ای که جدید و مهیج باشد و من هر بار بیشتر می آموزم .
«در مورد صحنه گردانی چیزی که بیشتر از آن لذت می برم شاد کردن مردم است.فقط نشاندن لبخندی بر چهره ی یک نفر برای من زا هر چیزی با ارزش تر است.»

«وقتی بر روی صحنه هستم، احساس می کنم که آنجا امن ترین جا روی زمین است.»
«وقتی می خواهید اثر بخش باشید فقط باید خودتان باشید .و چه کسی می تواند به شما یاد دهد که خودتان باشید؟ شما نمی توانید به شخصی یاد بدهید که چگونه موثر باشد ، دقیقا همان طور که به نمیتوانید سرودن را به او بیاموزید.این در درون شماست.سرودن شکلی از اثر بخش بودن است با روش خاص و
«عکس پیتر پن بر تمام دیوار های اتاقم هست .من هر چیزی را که بَری نوشت خواندم .من نهایتا با پیتر پن هویت داده شدم، پسر گمشده از never-never land .»
«بسیاری از مردم (به خدا) اعتقاد ندارند. این بعضی اوقات احمقانه است .خورشید از دوران های دور آن بالا بوده است. چه چیزی آنرا بالا نگه می دارد؟ من اهمیت نمی دهم که اونا چقدر به من توضیح علمی بدن، توضیحاتشون به اندازه کافی عمیق نیست.»
«من نمی گویم که من جذاب بودم ! اما اگر آنها نظرشان این بود خیلی خوب است.من این را در کنسرت دوست دارم این مرتب بودن است.»
«هدف واقعی من انجام دادن خواسته های خداست .من خواندن و رقصیدن را خودم انتخاب نکردم ، اما این نقش من است و می خواهم آن را بهتر از هر کس دیگری انجام دهم.»
«من به خدا اعتقاد دارم همه ما داریم . ما دوست داریم روشنی بخش باشیم .احمقانه رفتار نکنید و روشن بینی خود را از دست ندهید.»
«اولین باری که من E.T را دیدم ،در میان همه چیز ذوب شدم ،بار دوم مثل یک دیوانه گریستم.»
«هر بار که به پاریس می روم با عجله به موزه لوور می روم .من هیچ وقت از دیدن آن سیر نمی شوم !من به موزه های سراسر دنیا می روم من عاشق هنر هستم.»
«حرکت دادن بدن یک هنر است .رقصیدن نمایش احساس شما به وسیله حرکت بدنتان است .گذشتن از زمین فقط به خاطر رسیدن به احساس آزادی و انجام هر کاری برای رسیدن به این احساس واقعا بی نظیر است این فرار از واقعیات زندگیست.راحت شدن ازهمه چیز و حرکات دادن بدن و بیرون کردن تنش ها و دردها.»
«من عاشق خلق کردن موسیقی هستم ساختن چیزی که غیر معمول و غیر منتظره باشد ،بیشتراز تصور مردم فرا تراز زمان.پنج مرحله جلو تر چیزی که مردم فکر می کنند.»
«من هیچ وقت ماریجوانا مصرف نکردم و نمی خوام امتحانش کنم . هیچ وقت هیچ کدام از این ها را مصرف نکردم .به این چیز ها علاقه ای نداشتم .من از چیزی که هستم احساس خوشحالی می کنم.حتی از گفتن این کلمه هم بیزارم.اگر بخوام که با ذهنم احساس آزادی کنم برای قدم زدن کنار ساحل میرم یا یک کتاب زیبا می خونم یا یک ترانه می نویسم.»
«من عاشق مطالعه کردن هستم .مثل فلسفه و داستان های کوتاه(1982)»
«من نژادم را می دانم .من به آینه نگاه می کنم.من می دانم که سیاه پوستم.»
«من افتخار می کنم که یک سیاه پوست آمریکایی هستم .من به نژادم افتخار می کنم.»
«ما آلمانی ها هستیم، ما امریکایی ها هستیم ،فرانسه ،ایتالیا،روسیه،امریکا،آسیا ، آفریقا،...بسیاری از ملت ها . ما مسیحی ، یهودی ،مسلمان و هندو هستیم .ما سیاه پوست هستیم ،ما سفید پوست هستیم .ما اجتماعی از تفاوت ها هستیم.بسیار پیچیده و در عین حال ساده.ما نیازی به داشتن جنگ نداریم.»
«در مورد یک نفر قضاوت نکنید .دیگران را محکوم نکنید .مگر شما همه آن ها را می شناسید؟ یک نفر آن را می سازد و همه باورش می کنند.اگر شما یک دروغ را به اندازه کافی بشنوید، باورش می‌کنید.»
«موسیقی وسیله‌ای است برای ارضای تمایلات من، هدیه من است برای تمام عشاق دنیا . با موسیقی ام ،می دانم که تا ابد زنده خواهم بود.»

"کودکان در لبخندهای زیبایشان خدا را در هر چیزی به من نشان می دهند .این خوبی بی تکلف درست از قلب آنها می درخشد و فقط می خواهد که به آن عشق ورزیده شود "

" اگر وارد این دنیا شوید در حالی که می دانید دیگران عاشق شما هستند و با همین احساس دنیا را ترک کنید ، هر اتفاقی در زندگی ناخوشایند نخواهد بود"

"اگر می خواهی برادرم باشی ، اهمیتی ندارد که سیاه پوست یا سفید پوست باشی"

"بیایید فردایی را آرزو کنیم ،جایی که می توانیم حقیقتا از روحمان عشق بورزیم ، و عشق را در قلب آفرینش به عنوان حقیقت نهایی بدانیم "

" در نهایت ، مهم تر از همه این است که با خودتان وکسانی که دوستشان دارید روراست باشید ، به سختی کار کنید ، طوری کار کنید مثل این که فردایی وجود ندارد، خود را فرهیخته کنید. تلاش کنید.استعداد خود را پرورش و ترویج دهید و آن را به بالا ترین درجه برسانید.در کاری که می کنید بهترین باشید .تلاش کنید در رشته خودتان به جایی برسید که از هر فرد زنده ای بیشتر بدانید.از ابزارهای حرفه تان استفاده کنید ،اگر کتاب ها هستند یا زمینی برای رقصیدن یا جایی برای شنا کردن .هر چه هست از آن شماست .سعی می کنم همیشه این را به خاطر داشته باشم."

“ در دنیایی که از نفرت پر شده ، همیشه باید جرات امیدوار بودن داشته باشیم. در دنیایی که از خشونت پر شده ،همیشه باید جرات آسوده بودن داشته باشیم .در دنیایی که با نا امیدی پر شده ،همیشه باید جرات آرزو کردن داشته باشیم .و در دنیایی که با بی اعتمادی پر شده ،همیشه باید شهامت اعتماد کردن داشته باشیم."

" بهترین آموزش دنیا تماشا کردن کار چیره دستان است"

"هدف من در زندگی این است که آنچه را که دریافت کرده ام به دنیا ببخشم: وجد پیوند الهی از طریق موسیقی و رقصم"

"من خدا رو در چهره بچه ها می بینم.اگر کسی به خبر بده که تمام بچه ها مردن.من فورا خودم رو از بالکن پرت می کنم ." (مسنتد مارتین بشیر 2003)

" من عاشق E.T هستم ، برای این که یاد خودم می افتم .کسی که از دنیای دیگری میاد و با اونا دوست می شه و وجودی هشتصد ساله داره و با خرد خودش شما رو حس می کنه و می تونه به شما یاد بده که پرواز کنید. همه تصوری که از اون دارم فوق العادست .منظورم اینه که کی دوست نداره پرواز کنه ؟” مصاحبه با smash hits 1983

“ والدینمان به ما یاد دادند که همیشه آبرومند باشیم، بهترین باشیم، مهم نیست که چه شغلی داریم"

" از بالای صحنه نگاه می کنی و تا جایی که چشم کار می کنه مردم رو می بینی احساس خیلی خوبیه اما با رنج بسیاری همراهه، با رنج بسیار"

"مردم فکر می کنند که مرا می شناسند .واقعا نمی شناسند . در حقیقت من تنها ترین انسان روی زمین هستم ، گاهی اوقات گریه می کنم ،برای اینکه آزار دهنده است ، اگر رو راست باشم باید بگویم بودن به جای من آزار دهنده است."

"هر جای دنیا که می روم درحال فرار کردن و مخفی شدن هستم ...نمی توانم در پارک قدم بزنم .نمی توانم به خرید بروم ... مجبورم که در یک اتاق مخفی شوم.

احساس می کنم که در زندان هستم "

" فقط به خاطر این که چاپ شده دلیل نمی شه که وحی منزل باشه ،مردم چیزای منفی می نویسن برای اینکه فکر می کنن بیشتر می فروشه .اون ها برای خبر های خوب پول نمی دن"

"من انسانی خلاق و رویایی هستم . خدا به من استعدادهای خاصی بخشید.من از مقایسه کردن متنفرم اما والت دیزنی خلاق بود اما در تجارت خوب نبود.برادرش Roy آثار او را به کار می گرفت .او مثل من عاشق این بود که سرگرمی های خانوادگی بسازد .احساس می کنم آن یک موهبت بود و من هم آن را دارم .من از این که برگزیده شده ام بسیار افتخار می کنم ."

" از این که زنده هستم احساس شادمانی می کنم , از چیزی که هستم خوشحالم ."

" هیچ چیزی مرا راضی نمی کند , من یک کمال گرا هستم , این بخشی از وجود من است ."

" اما من هیچوقت کمک کردن و عشق ورزیدن به مردم ، همان طور که مسیح گفت را متوقف نمی کنم "

" هر جلوه ای از حیات معنی زندگی را در بر دارد.این در بی انتهایی شکل ها و پدیده های موجود در همه آفرینش است ."

" همیشه در قلبم پیترپن باقی خواهم ماند "

"هنوز چیزی ندیده اید، بهترین ها در راهند."

" قبل از این که در مورد من قضاوت کنی ، تلاش کن که عاشقم باشی،

به درون قلبت نگاه کن و سپس بپرس ، آیا کودکی مرا دیده ای"

"به خاطر می یارم که به رکورد استدیو می رفتم و پارکی کنار خیابان بود و بچه ها را در حال بازی کردن می دیدم و گریه می کردم برای این که مجبور بودم به جایش کار کنم "( در مصاحبه با اپرا وینفری در مورد دوران کودکی )

"من یک سیاه پوست امریکایی ام, من به نژادم افتخار می کنم .من به آن چه که هستم مفتخرم . من برتری ها و شان بسیاری دارم."

"من بیماری پوستی دارم که رنگدانه های پوستم را از بین می برد. این دست من نیست، این که مردم داستان هایی می سازند که من نمی خواهم چیزی باشم که هستم, مرا آزار می دهد "

بیوگرافی امینم (EMINEM)

مارشال بروس مترز سوم نام کامل امینم است.مارشال یکی از دست پرورده های فوق العاده با استعداد پیشکسوت و بزرگ رپ یعنی Dr.Dre می باشد که از سال ۱۹۹۹ تاکنون نامش به عنوان یکی از جنجالی ترین خواننده های رپ تثبیت شده است.امینم درک کنایه آمیز و الفاظ برنده خود را با مهارت باور نکردنی اش ترکیب کرده و با این کار به تخلیه عقده های کودکی پر رنجش پرداخته است.

می توان گفت که موفقیتهای امینم از زمانی که اولین اثر انفرادی خود را ۷ سال پیش به سمع و نظر Dr.Dre رساند به یک پیروزی سراسری در سبک رپ بدل شد.بحث و جدلی که بر سر اشعار وی سر گرفته بهترین تبلیغی است که یک موزیسین می تواند برای آثارش ترتیب بدهد.ضمن اینکه او اولین رپ خوان سفید پوست هم به شمار می آید و این در حالی است که بسیاری از رپ خوانهای سیاه پوستی که هوش و ذکاوتی بیشتر از او نداشتند حتی حاظر نبودند که برای اوجایگاهی قائل شوند.
و این موضوع در اوایل فعالیت برای او تنش های بسیاری ایجاد کرده بود تا جایی که استعدادهایش همیشه تحت شعاع شخصیت رسانه ایش قرار گرفته است.شخصیتی که مخلوطی از یک نابغه درگیر سو ء تفاهمات و یک انسان شورشی است.هر کدام از اینها در جایگاه خود می تواند درست باشد ولی اگر از نگاهی دیگر بررسی کنیم امینم یک تاثیر انکار ناشدنی و عظیم بر هواداران سبک رپ که تماماً از سیاهان تشکیل شده گذاشته است.

EMINEM در نزدیکی کانزاس سیتی در ۱۷ اکتبر ۱۹۷۲ متولد شد.او بهترین دوران کودکی خود را در حالی سپری می کرد که با خانواده اش دائماً بین زادگاهش و دیترویت در حرکت بودند و مدام تغییر مکان می دادند تا اینکه سرانجام در سنین نوجوانی شیفته رپ شد.او کار خود را از سن ۱۴ سالگی آغاز کرد و نمایشهایش را در زیر زمین خانه دوست دبیرستانیش انجام داد.
این دو نفر تحت عنوان (ام اند ام و ماینکس) شروع به فعالیت کردند که خیلی زود به امینم تغییر نام داد.
مارشال نام امینم را از حروف اول اسم کوچک و بزرگ خود یعنی مارشال و مترز گرفته بود.به خاطر مرزهای اجتناب ناپذیر نژادی که نمی توانست یک رپ خوان سفید پوست را پذیرا باشد امینم باید ساده ترین راه را برای متقاعد کردن شنوندگان هیپ هاپ زیر زمینی برمی گزید.یعنی مبارزه و به قول خودمون کل کل کردن به صورت شعرهای فلبداهه با خوانندگان رپ سیاه پوست.

بعد از مدتی مبارزات با رپ خوانهای سیاه پوست و بردن از اکثر آنها چنان جنبه عامه پسندی انتخاب کرد که مردم می خواستند نام او را برای خودشان انتخاب کنند.ولی به یکباره عمویش که Ronnie نام داشت خود کشی کرد و این کار انگیزه ای شد برای خروج موقتش از دنیای رپ.ولی مدتی بعد بازگشت و دریافت که چند رپ خوان دیگر از او برای تشکیل یک گروه دعوت کرده اند.همین موضوع باعث شد که او در سال ۱۹۹۵ اولین ریکورد تک آهنگی منتشر شود.
یک خواننده رپ به نام Proof که در طرف دوم یک تک آهنگ با او همکاری کرده بود چنان از کارش لذت برده بود که از او برای پیوستن به گروهش که D12 نام داشت دعوت کرد.گروهی شش نفره که هر کدام از اعضای آن حتی در اجراهای انفرادی هم به هم کمک می کردند.هر چند اولین آلبوم امینم به نام (Infinite)=(لایتناهی) روال یکنواخت هنری اش را شکست اما با اندک نقدهای خوبی روبرو شد.او در بسیاری از پیامهایی را که می خواست به صورت مثبت ارائه کند در قالب اسلیم شیدی (Slim Shady) یا لاغر مرموز روانه بازار کرد.یک شخصیت ساختگی مغرور اما اصلاح شده که از بیان هیچ احساسی هراس ندارد.امینم به تدریج احساسات محرمانه و درونی اش را در کارهایش وارد کرد.مثلا مادرش را در ترانه ها متهم کرد که آسیبهای روحی و روانی بسیاری به او و برادر کوچکترش وارد آورده است.
وقتی آلبوم The Real SlimShady EP وحشیانه را منتشر ساخت بازار موسیقی با کاری ر روح اما متوسط،شاد و تفکر برانگیز روبرو شد و در روند کاری و نوشتاری او از همین درونمایه شکل گرفت.
این ریکورد در جریان موسیقی زیر زمینی اثر زیادی گداشت و نه تنها شیوه صدای تو دماغی خواننده بلکه رنگ پوستش او را به جنجالی باور نکردنی تبدیل کرد.اگر چه امینم در آن مسابقه سال ۱۹۹۷ در لس آنجلس رتبه دوم را در شیوه خواندن بدست آورد آما باعث شد که استعدادهایش توسط Dr.Dre که به پدر رپ زیر زمینی معروف است شناخته شود.

امکانات اجرا و ضبط نوار بعدی او تا دو ماه بعد میسر نشد.او پی از آن کاری برای Dre فرستاده بود و دره هم مشتاقانه با او تماس گرفت و در روز ملاقات Dre به خاطر رنگ پوست امینم عقب نشینی کرد و بیش از هنر او از سفیدی پوستش غافلگیر شد.
اما ظرف فقط یک ساعت به چنان تفاهمی رسیدند که شروع به ضبط ترانه My Name Is کردند که در پاییز ۱۹۹۸ امینم با یکی از همکلاسی های سابقش ازدواج کرد و در آن زمان با (Kid Rock) در «شیطان بدون دلیل» شرکت کرد تا سرو صدای پیرامونش را بیش از پیش بلند کند.
The Real Slim Shady LP آلبومی با فروش عالی در اوایل سال ۱۹۹۹ بود که با موفقیت تک آهنگ My Name Is همراه شد و این روند با مقبولیت ترانه Guilty Consience یا عذاب وجدان در سال بعد و در یافت جایزه Plantium برای امینم ادامه یافت.
پس از این نمایش گسترده جنجالی بزرگ بر سر محتوای این آلبوم برپا شد.برخی منتقدین نقدهای خشونت آمیز و کارتونی برای آن نوشتند.در حالی که بسیاری ستایشش کردند و آن را حرکت بر روی لبه تیغ همراه با طنزی سورئال نامیدند.
آلبوم The Marshall Matters LP در تابستان ۲۰۰۰ منتشر شد و با فروش نزدیک به ۱ میلیون کپی در هفته اول انتشار آماری عجیبی را رقم زد به طوری که سریعترین فروش رپ در آن دوران لقب گرفت.با همه جنجالها آلبوم وی در صدر جداول ایستاد ولی اشعار تحریک آمیز وی مثل «Kim» باعث شد تا زندگی مشترکش پایان بگیرد.امینم در جشن سالانه گرمی٬آلبومش نامزد چندین جایزه شد و منتقدان وی که او را با التون جان در یک اجرای دو نفره در مراسم مشاهده کردند ناچار به سکوت شدند.
در سال ۲۰۰۱ او همراه با چند تن از دوستان قدیمی دیترویتی دوباره D12 را تشکیل دادند و آلبومی را روانه بازار کردند.در اواخر سال ۲۰۰۱ نیز او ا به جلوی دوربین گذاشت و در فیلم 8mile سینما را آزمود.
فیلمی با برداشتی ضعیف از زندگی خودش به کارگردانی هوادار غیر قابل تصورش یعنی کرتیس هانسون.
آلبوم بعدی وی یعنی The Eminem Show بحث و جدل های اندکی آفرید ولی فروشی اعجاز آمیز داشت که بهترین فروش را در دوران زندگی اش داشت.مخصوصا ترانه های I’m A Soldier٬Cleaning Out My Closet٬Superman٬Sing For The Moment و Without Me مه مورد توجه بسیاری قرار گرفت.

بیوگرافی جنیفر لوپز (Jennifer Lopez)

نام اصلی
جنیفر لوپز اگیلار دلاوگا

نام مستعار
جی لو

شایعه بیمه بدن:در سال ۱۹۹۹ نشریات انگلیسی وآمریکایی اعلام کردند که جنیفر اعضای مختلف بدن خود رادر مجموع به ارزش یک میلیارد دلار بیمه کرده است این نشریات مبلغ بیمه پستان او را ۲۰۰ میلیون دلار، پا و باسن ۳۰۰ میلیون دلار و مو ۵۰ میلیون دلار ،اعلام کردند. لوپز این گزارش ها را خنده دار توصیف کرد.[۱]

فیلمها

جنیفر لوپز اگیلار دلاوگا (زادهٔ ۲۴ ژوئیه ۱۹۶۹ در ایالت نیویورک) خواننده ،بازیگر ،رقصنده و طراح مد آمریکایی است.

· دختر کوچک من (۱۹۸۷)

· خانوادهٔ من (۱۹۹۵)

· قطار پول (۱۹۹۵)

· جک (۱۹۹۶)

· خون و شراب (۱۹۹۶)

· سلنا (۱۹۹۷)

· آناکوندا (۱۹۹۷)

· دور کامل (۱۹۹۷) (U Turn)

· خارج از دید (۱۹۹۸)

· مورچه‌ها (۱۹۹۸)

· سلول (۲۰۰۰)

· برنامه‌ریز ازدواج (۲۰۰۱)

· چشم‌فرشته‌ای (۲۰۰۱)

· کافی (۲۰۰۲)

· خدمتکاری در منهتن (Maid in Manhattan) (۲۰۰۲)

· گیگلی (۲۰۰۳)

· دختر جرسی (۲۰۰۴) (Jersey Girl)

· برقصیم؟ (۲۰۰۴) (Shall We Dance)

· مادرشوهر هیولا (۲۰۰۵) (Monster-in-Law)

· زندگی ناتمام (۲۰۰۵)

آلبومها

· On The 6 (1999)

· J.Lo (2001)

· J To Tha L-O! The Remixes (2002)

· This Is Me... Then (2002)

· Rebirth (2005)

· Como Ama Una Mujer (2007)

بیوگرافی تاتو (TATU)

تاتو (t.A.T.u. و در روسی Тату) گروه دو نفرهٔ موسیقی پاپ روسی تشکیل شده از لنا کاتینا و یولیا ولکوا است. این دو دختر در یک حقهٔ بازاریابی بعنوان یک زوج همجنسگرا معرفی شدند اما در مورد گرایش جنسی ایشان حرف و سخن بسیاری وجود داشت تا اینکه آنها در دسامبر سال ۲۰۰۳ در تلویزیون روسیه اذعان کردند که با یکدیگر رابطهٔ جنسی ندارند و این حقه‌ای تبلیغاتی بوده است.[نیاز به ذکر منبع] اعضای این گروه به تابوشکنی و غافلگیر کردن مردم معروفند. دو دختر گروه تاتو، یولیا و لنا در اصل روس هستند و سه سال پیش آهنگ‌هایشان در شرق اروپا خیلی گرفته بود. با وجود شایعات عوام‌پسندی که درباره آنها منتشر شده، آنها بیش از هر چیز نان خود آهنگ را می‌خورند که در این میان نباید نقش تهیه کننده آن را، یعنی ترور هورن (Trever Horn) نادیده گرفت. او پیش از این آهنگ تاحالا هفت آهنگ شماره یک دیگر جدول را تهیه کرده یا در تهیه آن نقش مهم داشته است. نام این گروه در روسی به معنای (این زن با آن زن مشغول است) this female does something to that female می‌باشد.

---------------------------------------------------------------------------------
نام و نام خانوادگی: کاتینا النا سرگئیونا

تاریخ تولد : 4 اکتبر 1984 محل تولد : مسکو ( روسیه)

رنگ چشم : سبز و خاکستری

رنگ مورد علاقه : صورتی

گل مورد علاقه : لیلیس

اتومبیل مورد علاقه : ایودی audi

عدد مورد علاقه : همه اعداد

فصل مورد علاقه : تابستان

وضعیت : فقط مجرد

موزیک مورد علاقه : پیانو

کارهایه مورد علاقه در زمان بیکاری : تماشایه مسابقات ورزشی - بیلیارد - شنا و بدمینتون

تحصیلات:
۱۹۹۹-۲۰۰۱:ابتدایی؛ دبیرستان مقدماتی
۱۹۹۲-۱۹۹۹:آموزش پیانو در مدرسه شبانه‌روزی موسیقی
۲۰۰۱ تا به امروز:دانشجوی دانشگاه مسکو رشته روانشناسی
تجربیات:
۱۹۹۴-۱۹۹۷:گروه موسیقی کودکان Avenue
۱۹۹۷-۱۹۹۹:گروه موسیقی کودکان Neposedi
آگوست ۱۹۹۹ تا به امروز:فعال در گروه تاتو
ورزشها:
رقص روی یخ
ژیمیناستیک
رقص باله
شنا
سوارکاری

---------------------------------------------------------------------------------

نام و نام خانوادگی: والکوا جولیا اوله گونا

پدر: الگ ویکتورویچ ولکاوا

مادر: الیسا ویکتورونا ولکاوا

تاریخ تولد : 20 فبریه 1985 محل تولد : مسکو ( روسیه)

رنگ چشم : آبی

قد : 1 متر و 55 سانتی متر

وزن : 42 کیلوگرم

رنگ مورد علاقه : آبی

گل مورد علاقه : رز قرمز

اتومبیل مورد علاقه : بی ام و BMW غذایه مورد علاقه : همه چیز میخوره

نوشیدنی مورد علاقه : شیر

عدد مورد علاقه : شماره 6 فصل مورد علاقه : بهار و تابستان

وضعیت : مجرد

موزیک مورد علاقه : پیانو

کارهایه مورد علاقه در زمان بیکاری : تنیس - بولینگ - تماشایه بازی هایه ورزشی - تنیس و ورزش دختران
تحصیلات:
۱۹۹۲-۱۹۹۶:دبیرستان
۱۹۹۳ـ۲۰۰۰:دبیرستان موسیقی (پیانو)
۱۹۹۶-۲۰۰۰:دبیرستان ارشد
۲۰۰۰ تا به امروز:مدرسه موسیقی مسکو؛ گرایش آواز
توضیحات:
۱۹۹۶-۱۹۹۸:گروه موسیقی کودکان نپسودی (Neposedi)
اوت ۱۹۹۹ تا به امروز: تشکیل گروه تاتو
ورزشها:

تنیس

رقص روی یخ

شنا

گفته می‌شود که یولیا هم‌اکنون صاحب یک دختر بنام ویکتوریا است که یک سال سن دارد.

بیوگرافی فیفتی سنت (50cent)

تولد: 6 ژوئیه 1975جنوب جاماییکا
کرتس جیمز جکسون سوم،متولد 6 جولای 1975،با اسم مستعار فیفتی سنت ،که یکی اربرندگان جایزه American grammy بازیگران امریکاست.کرتس با 2 البوم get rich or die try inدر سال 2003وthe massacreدر سال 2005 به اوج شهرتش رسید.get rich or die try inتا به حال 5بار از طرف RIAA companyبه عنوان platinum شناخته شد و 15 میلیون کپی از این البوم در سطح جهانی به فروش رفت.در کل از این دو البوم 26 میلیون نسخه به فروش رفت. کرتس در جنوب جامائیکا در شهر کویینس به دنیا امد.کرتس در 12 سالگی شروع به فروش مواد مخدر کرد،دقیقا در زمان همه گیر شدن ماده crack.بعد از ترک معامله مواد مخدر وی تصمیم گرفت که رپر شود.تا سال 2000 در چندین حادثه 9بار دستگیر شده بود.

بعد از تهیه البوش با نام guess who's back? در سال 2002 ،کرتس با کمک Eminem توانست به کمپانی Interscope recordsوارد شود.با کمک های Eminem و DR.dre دو رپر معروف امریکایی به اولین موفقیت مالی مهم خود را کسب کند.کرتس جکسون به یکی از رپرهای پرفروش دنیا تبدیل شده بود.در سال 2003با یک کمپانی معروف به نام g-unit اشنا شد،که این کمپانی معرف چندین رپر معروف مثل young buck,Lloyd banks,tony yayoبود. فیفتی سنت وارد خصومت با رپرهایی همچون ja rule,fat joe,jadakiss,cam'ron,rick rossو اولین معرفی های کمپانی g-unitیعنی the game وyoung buck شد.او همچنین بازیگری را نیز دنبال می کردوو در فیلم کوتاه که برای معرفی البوم get rich or tryin ساخته شده بود در سال 2005 و جنگ عراقhome of braveدر سال 2006 و قاتل نیکوکار در سال 2008 بازی کرد. فیفتی سنت یکی از ثروتمندترین هنرپیشگان سبک هیپ هاپ است ،وی در سال 2008 نزدیک به 440میلیون دلار درامد ناخالص داشت.همچنین در 11 دسامبر 2009 50centدر رده بندی بهترین بازیگران سال 2000 تا 2009 توسط billboard magazine در رده ششم فرار گرفت و همچنین چهارمین بازیگر مرد و سومین رپر موفق بعد از Eminem و nelly گردید. در عین حال در رده بندی 100 هنرپیشه محبوب در رده ششم ایستاد.البوم get rich or die tryin او در رده دوازدهم بهترین البوم ها از سال 2000 تا 2009 قرار گرفت توسط مجله بیلیورد.و البوم the massacreدر همین رده بندی در جایگاه 37 قرار گرفت.

بیوگرافی سیستم اف ا دون (System of down)

گروه System Of A Down(که به اختصار SOAD می نامیم) توسط سرژ تانکیان به عنوان خوانندهو رهبر گروه،دارون ملکیان نوازنده گیتار، شیو اوجانیان نوازنده گیتار باس و جان دولمایان به عنوان دارامر(طبال) در اواسط دهه نود درکالیفرنیای جنوبی بنیان گذارده شد.

گروه SOAD را وابسته به قالب و سبک خاصی در موسیقی راک نمیتوان دانست. زیرا که یکی از ویژگیهایی که باعث شد تا SOAD از گروه های راک دیگر متفاوت باشد حرکت در سبک ها و شیوه های مختلف از جمله آلترناتیو متال،هوی متال،اسپید متال و استفاده از آواها و نواهای مختلف از جمله اختلاط سبک های رپ،متال،و راک گرنج بوده است.

سرژ تانکیان در 21 آگوست 1968 در لبنان به دنیا آمده،و به نوعی هم ارمنی الاصل است.(همانطور هم که بقیه اعضا گروه ارمنی الاصل هستند) بعد از مهاجرت به آمریکا فعالیت خود را در زمینه ساخت و ارائه موسیقی ادامه داد بطوری که برای چند فیلم کوتا هم موسیقی ساخت.و همزمان در گروه های زیر زمینی راک هم درام می نواخت. در سال 1993 بود که بهمراه دارون ملکیان و دو نفر دیگر گروه Soil را بنا نهادند. در اوایل سال 1994 شیو اوجانیان به عنوان نوازنده به گروه پیوست. در سال 1995 دارون ملکیان ترانه ای با نام Victimes Of a Dawn می نویسد که مورد استقبال اعضای گروه قرار میگیرد و به سرعت نام این ترانه را برای گروه انتخاب می کنند. البته بعد از مدتی سرژ تانکیان با کمی تغییر نام System Of A Down را برای گروه انتخاب می کند. سرژ تانکیان یکی از علت های این انتخاب را پرمایه و سنگین بودن کلمه System بیان می کند.

در اواسط سال 1995 جان دولمایان به عنوان نوازنده درام به گروه پیوست. در سال 1996 سرانجام گروه اولین کاست از دموهای خود را را با همکاری امریکن ریکوردینگ(American Recording) در لس آنجلس منتشر کرد. در سال بعد هم دومین دموی آنها که شامل سه آهنگ بود ارائه شد. SOAD در سال 1998 در تور موسیقی اوزی اوزبورن شرکت و به صورت زنده به اجرای آهنگ پرداخت و در آنجا بود که SOAD به عنوان یک گروه راک جدید و خلاق بر سر زبان ها افتاد.

در اواخر ژوئن سال 1998 اولین آلبوم گروه به عنوان System Of A Down به همراه 13 آهنگ منتشر شد. از برجسته ترین ترانه های این آلبوم می توان Sugar(که اولین ویدئوی گروه هم از روی آن ساخته شد.) Suit-pee،Darts،P.L.U.C.k را نام برد. گروه در این آلبوم از سبک آلترناتیو متال به‌عنوان سبک اصلیش استفاده کرد. قسمتی از ترانه Sugar را در زیر می خوانید.

The Kombucha Mushroom people

Sitting around all day

Who can believe you

let your mother pray


گروه در اولین آلبوم نشان داد که مخالف سیستم جنگ و ##### است و این هم به خاطرات آنها از قتل عام اجدادشان توسر ترک ها(عثمانی ها) می شد. قسمتی از ترانه War را در زیر می خوانید.

Call of the righteous man

Needs a reason to kill man

History teaches us so

The reason he must attain

Must be approved by his God

His child. partisan brother of war

Of war. we don't speak anymore

Of war. we don't speak anymore

در ستامبر سال 2001 آلبوم دوم گروه با عنوان Toxicity که شامل 14 آهنگ می شد را منتشر کرده که در آمریکای شمالی بیش از 500000 نسخه از آن بفروش می رسد. در همین سال در رده بندی Billboard 200 مقام اول را به دست می آورد. و ویدئوی ترانه Chop Suey به صورت مکرر از شبکه تلویزیونی و ماهواره ای پخش می شود. از دیگر ترانه های معروف این آلبوم می توان Aerials.Toxicity.bounce را نام برد.

در نوابر سال 2002 سومین آلبوم گروه با عنوان Steal This album منتشر شد. علت انتخاب این نام این بود که دموهایی از آلبوم بصورت غیر قانونی قبل از بخش در اینترنت منتشر شده بود. و به همین علت این نام یعنی این آلبوم بدزد نام گذاشتند.

ترانه و ویدیوی Boom از این آلبوم سر وصدای بسیاری به پا کرد به طوری که در آن به صورت روشن از حمله آمریکا به عراق انتقاد شد. و در ویدیوی ترانه تصاویری از تظاهرات مردم به حمایت مردم عراق بخش می شد. در ای سالهایی که گروه به فعالیت می پردازد فیلمهای زیادی از موسیقی SOAD در ساند ترک هایشان استفاده کرده اند از این موارد می توان فیلم جیغ 3،پروژه جادوگر بلر 2،عقرب شاه،دراکولا 2000، خانواده اوزبورن یکی از مواردی که باعث محبوبیت و مقبولیت هرچه بیشتر این گروه شده صراحت در گفتار و دور بودن از صنعت تجاری موسیقی آمریکا است. گروه در حال حاضر در حال ضبط آلبوم جدیدشان و اجرای تورهایشان در سراسر جهان می باشند.

تعدادی از جوایزی که SOAD تا به حال کسب کرده است.

مقام 124 در سال 2000 برای آلبوم System of a down در Billboard 200

مقام اول در سال 2000 برای آلبوم System of a down در Heatseekers

مقام اول در سال 2001 بزای آلبوم Toxicity در Billboard 200

مقام اول در سال 2001 برای آلبوم Toxicity در Top Canadian album

مقام 15 در سال 2002 برای آلبوم Steal this album در Billboard

بیوگرافی نانسی عجرم (NANCY AJRAM)

خیلیها با آهنگ آه و نص با موسیقی عربی آشنا شدند، خیلیها با آلبوم یاطبطب بود که عاشق آهنگهای عربی شدند، خیلیها با انت ایه گریستند و خیلیها هم با احساس جدید عاشق شدند.این آهنگها برای کسی هست که با ورودش به دنیای موسیقی، به موزیک عربی طراوتی تازه بخشید و با کلیپهای زیبا و صدای دلنوازش هر بیننده و شنونده ای را مجذوب خود ساخت

NANCY AJRAM

نام کامل: نانسی نبیل عجرم

شهرت: نانسی عجرم

محل تولد:الشرفیه/لبنان

تاریخ تولد:may 16th 1983

آدرس میل شخصی: info@ nancyajramonline.com

www.nancyajramonline.com


خیلیها با آهنگ آه و نص با موسیقی عربی آشنا شدند، خیلیها با آلبوم یاطبطب بود که عاشق آهنگهای عربی شدند، خیلیها با انت ایه گریستند و خیلیها هم با احساس جدید عاشق شدند.این آهنگها برای کسی هست که با ورودش به دنیای موسیقی، به موزیک عربی طراوتی تازه بخشید و با کلیپهای زیبا و صدای دلنوازش هر بیننده و شنونده ای را مجذوب خود ساخت. او کسی نیست جز (( نانسی عجرم )). حرکات زیبا و کودکانه و در عین حال با آهنگهای بسیار زیبا و حرفه ای خود، باعث شد تا خیلی زود در دل میلیونها انسان در سرتاسر جهان جای بگیرد.حال او یکی از بین المللی ترین خواننده های خاورمیانه به حساب می آید. بطوری که حتی کسانی که به هیچ عنوان با زبان عربی آشنا نیستند موزیکهای او را میشنوند و لذت هم میبرند.


نانسی عجرم به عنوان یکی از زیباترین خوانندگان زن عرب تنها 8 سال داشت که کار خواندن را شروع می کند و از سن ۱۲ سالگی کار خود را با پخش آهنگ هاش از کانال نجوم المشتکبل به کمک مادر بزرگ خود که اودیت عجرم نام دارد و خود از خوانندگان پیشکسوت هستش به صورت حرفه ای شروع کرد! او هنگامیکه که 12 سال داشت در برنامه ای در تلویزیون به نام ستارگان آینده شرکت می کند و به مدال طلا دست پیدا می کند . یکی از خوانندگان مصری که در آن برنامه شرکت کرده بود صدای نانسی را به صدای خواننده بزرگ عرب ام کلثوم تشبیه کرده است . بعد از آن او به طور جدی کار موسیقی را تحت نظر بهترین معلمان موسیقی دنبال می کند و در سن 18 سالگی به عنوان یک خواننده حرفه ای معروف می شود.

اولین آلبوم نانسی به نام محتجالک در سال ۱۹۹۸بیرون آمد که حاصل کار او تا به حال(خرداد/۸۶) ۶ آلبوم هست:


1998 محتجالک


2001 شیل عیونک عنی


۲۰۰۲ یا سلام


۲۰۰۴آه و نص


2006 اطبطب و دلع


۲۰۰۷ شخبط شخابیط




همینطور برخی از ویدیو های نانسی به شرح زیر میباشد


محتاجلک


شل عیونک عنی


اخاصمک آه ۲۰۰۲


یا سلام ۲۰۰۲ (برنده بهترین کلیب در سال ۲۰۰۳)


یای سحر عیونو ۲۰۰۳


آه ونص ۲۰۰۴


لون عیونک ۲۰۰۴


قول تانی کده ۲۰۰۵ (همراه کمپانی کوکاکولا)


انت ایه ۲۰۰۵


انا یلی بحبک 2006


معجبه مغرمه2006


یا طبطب2006


احساس جدید ۲۰۰۶


شخبط شخابیط (به همراه چند آهنگ دیگر از همین آلبوم) ۲۰۰۷


الی کان ۲۰۰۷

نانسی یک برادر بنام نبیل دارد که خودش خواننده هست و یک خواهر هم بنام نادین دارد که به گفته خودش بهترین دوست اوست ! برای علاقه مندان به نانسی باید بگم که قد نانسی ۱۶۸سانتی متر و وزن او 50 کیلوگرم هست.نام پدر نانسی نبیل عجرم و نام مادرش ریواندا عجرم نام دارد.نانسی ساکن شهر نیوشیلا در لبنان هست.

نانسی عاشق شکلات و شیرینی و کارتون تام و جری هست!و همانطور که میدونید نانسی با کمپانی کوکاکولا همکاری دارد.

و بالاخره بخاطر این همه محاسن خوبی که نانسی داره به اون لقب سیندرلا را داده اند

بیوگرافی ریکی مارتین (RICKY-MARTIN)

خواننده پاپ انریکو خوزه مارتین مورالس پنجم (( ریکی مارتین ))‌ در ۲4 دسامبر سال ۱۹۷۱ در سان خوان پورتریکو در یک خانواده ثروتمند به دنیا آمد . او از سن ۶ سالگی شروع به ظاهر شدن در تبلیغات تلویزیونی محلی کرد . در سنین نوجوانی در سال ۱۹۸4 به خاطر علاقه شدیدی که به موسیقی داشت به عضویت گروه آواز نوجوانان منودو در آمد و در طول ۵ سالی که با گروه همکاری میکرد همراه گروه به کشورهای مختلفی سفر کرد و به عنوان یکی از خوانندگان اصلی گروه به زبان هر یک کشور های مختلف (( چند تا از کشورهایی که در آن کنسرت داشتند ! )) آواز خواند و همین به محبوبیت او اضافه کرد . او در سال ۱۹۸۹ به محدودیت سنی ۱۸ سال گروه رسید و مجبور به ترک گروه شد و در اولین فرصت در کنار تحصیل در دوره دبیرستان اولین آلبوم خود را در سال ۱۹۸۹ به نام me amaras که توسط شرکت سونی و در نیویورک تهیه شده بود را روانه بازار کرد .

بعد از آن ریکی مارتین برای اجرای کنسرت و حمایت از آلبومش در سفری که به مکزیکو داشت مورد توجه سینما گران قرار گرفت ! و در یک سریال در نقش یک خواننده ایفای نقش کرد که بعدها نسخه سینمایی این سریال هم با بازی ریکی مارتین روانه بازار شد . از آهنگهای معروفی هم که ریکی در این فیلم خواند میتوان به آهنگ telenovela alcanzaruna اشاره کرد .

سپس در سال ۱۹۹۳ به لوس آنجلس رفت و بعد از مدتی به شروع همکاری با تلویزیون آمریکایی nbc پرداخت و از سال ۱۹۹۳ تا ۱۹۹۵ به ایفای نقش در سریال تلویزیونی این شبکه به نام general hospital پرداخت و بعد از آن نیز در سریال miserables بازی کرد . او در حالی که به طور فعال حرفه هنرپیشگی را دنبال میکرد اما هنوز خوانندگی را فراموش نکرده بود و همچنان به ضبط آلبوم و اجرای کنسرت می پرداخت و در پورتریکو و جامعه اسپانیولی لاتین به طور کامل شناخته شده بود و به شهرت رسیده بود .

سومین آلبوم او در سال ۱۹۹۷ به نام A medio vivir بود و یکی از آهنگ های آلبوم هم در کارتون هرکولس وجود داشت و خود ریکی هم در نسخه اسپانیایی (( دوبله اسپانیایی )‌) دوبلوری و صدای شخصیت هرکولس را بر عهده داشت .

چهارمین آلبومش به نام Vuelve در سال ۱۹۹۸ منتشر شد که آهنگ موفق این آلبوم La copa de la vida یا the cup of life بود که ریکی مارتین این آهنگ را برای مسابقات جام جهانی فوتبال ۱۹۹۸ اجرا کرده است . در ادامه او در شب اجرای کنسرت مشهور Grammy (( جایزه های این کنسرت بسیار معتبر است !!)) با عرضه کردن اولین آهنگ انگلیسی خود به نام Livin یا همان La vida loca توجه همگان را جلب کرد و همین باعث شد که آلبوم او در همان ابتدا کار و در روز اول انتشارش شماره یک شود و حالا ریکی مارتین دیگر به یک شهرت جهانی دست یافته بود !. و بعد از آن نیز در سال ۲۰۰۰ به خاطر آهنگ موفق She bangs جایزه بهترین صدای مرد پاپ Grammy را بدست آورد و دیگر به طور کامل در جهان شناخته شد و این آهنگ شهرت و پول زیادی را برای ریکی به ارمغان آورد و حالا هنوز همچنان راه او ادامه دارد .

بیوگرافی بریتنی اسپیرز (Britney Spears)

بریتنی خواننده پر آوازه پاپ در دوم دسامبر سال ۱۹۸۱ در کنتاوود لوییزیانا متولد شد . او مادرش لین نام داشت و معلم مدرسه بود و پدرش نیز جیمی نام داشت. او در سن ۸ سالگی برای بازی در یک نمایش در کلوپ میکی موس ( کانال دیسنی) تستی را انجام داد . تهیه کنندگان نمایش گفتند که او خیلی برای این کار کوچک است اما یکی از آنها چنان تحت تاثیر قرار گرفت که بریتنی را به یک مدرسه معتبر در نیویورک معرفی کرد . بریتنی با همکاری خانواده اش در ( مانهاتان) زندگی کرد و برای چند تابستان متوالی در آن مدرسه هنری ـ اجرای نقش حرفه ای را آموخت و سر انجام در سال ۱۹۹۱ او در فیلم وحشتناک به نام Ruthless به عنوان یک بچه شیطان(جن) ایفای نقش کرد . و بعد از آن در سن ۱۱ سالگی او دوباره در تست کلوپ میکی موس شرکت کرد و این بار به موفقیت رسید و توانست عضو این کلوپ شود. در سالهای ۱۹۹۳ و۱۹۹۴ او به* اورلاندوی فیلوریدا* رفت و در آنجا با بقیه هنرپیشگان ) که شامل دو عضو آینده گروه Nsync و همچنین کری راسل ستاره آینده Wbs`Felicity میشد ( آشنا شد و با آنها در کلوپ MMC یک نمایش معمولی را اجرا کرد .و بعد از آن به لوئیزیاتا رفت و مدت دو سال در دبیرستان تحصیل کرد . او قبل از اینکه به معروفیت برسد در سن ۱۵ سالگی به نیویورک سفر کرد تا برای خواننده شدن تست خوانندگی بدهد .و بعد از موفقیت در تست به عمل آمده قرار دادی دوساله با Jive Records بست و اولین آلبوم خود را به نام Baby One More Time در اوایل سال ۱۹۹۸ به پایان رساند اما چون وی در کارش حساسیت عجیبی داشت این آلبوم در سال ۱۹۹۹ به بازار عرضه شد . تهیه کننده این آلبوم Eric Foster White نام داشت .) تهیه کننده ای که ویتنی هاستون-مدونا-مایکل جکسون -ماریا کری- مکس مارتین و Back Street Boys را به معروفیت رسانده(!
موفقیت آلبوم Baby One More Time به قدری زیاد بود که در همان هفته اول بریتنی را مستقیما به بالای جدول آلبوم های دیگر خوانندگان رساند و آلبوم آن بهترین آلبوم سال شناخته شد و تا ماه سپتامبر۶ میلیون کپی از این آلبوم به فروش رسید .

اولین بحث جنجالی که مدتها توجه افکار عمومی را به خود جلب کرده بود در ماه مارس سال ۱۹۹۹ به وجود آمد ! ماجرا از جایی آغاز شد که مجله Rolling Stone یک عکس سکسی ازبریتنی ۱۷ ساله بر روی جلد خود چاپ کرد و شایعه کرد که بریتنی سینه * لولیتا اسکیو* را به خود پیوند زده است اما بریتنی با ارائه مدارک معتبر به این شایعه پایان داد.

در فوریه سال ۲۰۰۰ بریتنی کاندید دریافت جایزه Grammy شد اما سرانجام جایزه را عضو سابق کلوپ میکی موس یعنی Christina Aguilera بدست آورد !. دومین آلبوم بریتنی به نام Oops ! I Did It Again در ماه می سال ۲۰۰۰ به بازار عرضه شد و در همان هفته اول ۱.۳ میلیون کپی از آن به فروش رفت . این آلبوم به خاطر بهترین صداگذاری پاپ و نیز بهترین اجرای خوانندگی در قسمت زنان بریتنی را برنده دو جایزه Grammy ساخت. سومین آلبوم او در نوامبر ۲۰۰۱ به با زار عرضه شد که آن هم با موفقیت کم نظیری رو برو شد و بریتنی را به اوج معروفیت خود رساند تا سال 2004 که Greatest Hits My Prerogative منتشر شد و خودتان آثار آن را دیدید که با استقبال فراوان روبه روشد.

یک بیوگرافی ساده از بریتنی اسپیرز:
پدرش جیمی نام دارد و ۴۶ سالشه و مادرش هم لین نام داره
یک خواهر ۹ ساله به نام لینه داره
یک برادر ۲۳ ساله به نام برایان داره که در حال حاضر دانشجو هستش .
گل مورد علاقه : رز سفید
ورزشهای مورد علاقه : بسکتبال و شنا
خواننده های مورد علاقه : ویتنی هوستون ـ مایکل جکسون ـ مدونا
بازیگر مرد مورد علاقه : تام کروز ـ براد پیت ـ بن افلک
بازیگر زن مورد علاقه : مگ رایان ـ کاترین زتا جونز
بریتنی برای مدتی نسبتا طولانی با Jastin Timberlake رابطه داشت اما بنا به دلایلی رابطه آنها بهم خورد و بعد از آن با Kevin Federlin ازدواج کرده و بچه دار شد که اسمش شان هست. البته اونتور که از خبرها پیداست امسال (2006) از کوین هم جدا شده داره یه آلبوم جدید به بازار ارائه میکنه.

بیوگرافی ماسانوری‌ تاکاهاش کیتارو (kitaro)

به‌نظر می‌رسد امروزه‌ کیتارو به‌حدی‌ شناخته‌ شده‌ باشد که‌ برای‌ نوشتن‌ درباره‌ی‌ او و آثارش‌ به‌ بیوگرافی‌ صرف‌ محدود نشویم‌ و مطمئن‌ باشیم‌ که‌ علاقه‌مندان‌ به‌ آثار او (سبک‌ New Age ) می‌دانند نام‌ اصلی‌ او ماسانوری‌ تاکاهاشی‌ است‌ و در چهارم‌ فوریه‌ی‌ پنجاه‌ سال‌ پیش‌ در شهر تویوهاشی‌ و در خانواده‌ای‌ روستایی‌ به‌ دنیا آمده‌ است‌.
با این‌حال‌ در روزگار فقر اطلاعات‌ موسیقایی‌ و در روزگاری‌ که‌ با کمال‌ تأسف‌ مکتوبات‌ موسیقی‌ حکم‌ کبریت‌ احمر دارد و تفاوت‌ میان‌ سبک‌های‌ رایج‌ به‌ آسانی‌ دریافت‌ نمی‌شود، آن‌قدر باید نوشت‌ و نوشت‌ تا در حافظه‌ی‌ فرهنگی‌ ثبت‌ شود که‌ کیتارو آهنگ‌ساز ژاپنی‌ است‌ و موسیقی‌ او را در ژانر Newage و با سبک‌ «الکترونیک‌ پیشرفته‌» رده‌بندی‌ می‌کنند. فقر اطلاعات‌ موسیقایی‌ حکم‌ می‌کند که‌ سیر در آثار موسیقایی‌ کیتارو را با معرفی‌ اجمالی‌ آثار او آغاز کنیم‌.
خصلت‌ روستایی‌ کیتارو هنوز هم‌ با اوست‌ و در آهنگ‌های‌ اتمسفریک‌ او، اصوات‌ طبیعی‌ همچون‌ رودی‌ همیشه‌ جاری‌ و جادویی‌ جاودانی‌ به‌گوش‌ می‌رسد. موسیقی‌ او تا حدی‌ مایه‌ور از خصلت‌های‌ عرفانی‌ شرق‌ دور است‌، عرفانی‌ که‌ آموزه‌های‌ بودا را با آموزه‌های‌ «ذن‌» طی‌ اشراق‌ ناگهانی‌ به‌ ذات‌ اشیا در هم‌ آمیخته‌ و رهاورد آن‌، دیدن‌، گوش‌ دادن‌ و درک‌ رازهای‌ طبیعت‌ است‌. این‌ شناخت‌ به‌ ما می‌گوید که‌ جریان‌ رود هرگز و هرگز تکرار نمی‌شود، هر چند به‌گوش‌ ناآشنا صدای‌ رود تکراری‌ باشد. به‌ همین‌ نسبت‌ هم‌ ملودی‌های‌ دل‌نشین‌ کیتارو و عبور او در بسترهای‌ ملودیک‌ شفاف‌ و ظاهراً تکراری‌، برای‌ کسانی‌ که‌ به‌ موسیقی‌ کلاسیک‌ عادتمندند، گاه‌ ملال‌آور به‌نظر می‌رسد. اما اگر به‌ فلسفه‌ی‌ موسیقی‌ کیتارو برگردیم‌، درمی‌یابیم‌ که‌ او موسیقی‌اش‌ را از دل‌ طبیعت‌ می‌داند، چنان‌که‌ خود می‌گوید: «این‌ موسیقی‌ در ذهن‌ من‌ نیست‌، از بهشت‌ است‌ که‌ به‌ درون‌ جسم‌ من‌ می‌رود و از انگشتانم‌ در قالب‌ موسیقی‌ فوران‌ می‌کند».
بهشتی‌ که‌ کیتارو از آن‌ سخن‌ می‌گوید در آثارش‌ بسامد بالایی‌ دارد. حتی‌ اولین‌ آلبوم‌ انفرادی‌ او نیز با نام‌ بهشت‌ به‌ بازار عرضه‌ شد. همچنین‌ در آثار دیگر او به‌ کلمه‌ی‌ Heaven بسیار برمی‌خوریم‌ که‌ همان‌ بهشت‌ است‌. دیگر از نمادهای‌ مورد علاقه‌ی‌ کیتارو ماه‌ (Moon) است‌ و رود. اما بی‌نیاز از گفتن‌ است‌ که‌ معروف‌ترین‌ آثار او در آلبوم‌های‌ جاده‌ی‌ ابریشم‌ (Sitlc Road) عرضه‌ شد. در حقیقت‌ چهره‌ای‌ که‌ از کیتارو در آلبوم‌ Tenkai ارائه‌ شد، موجب‌ شد تلویزیون‌ ملی‌ ژاپن‌ ساخت‌ موسیقی‌ مجموعه‌ی‌ تلویزیونی‌ جاده‌ی‌ ابریشم‌ را به‌ کیتارو واگذار کند، مجموعه‌ای‌ دیدنی‌ که‌ از تلویزیون‌ جمهوری‌ اسلامی‌ ایران‌ نیز پخش‌ شد.
سازهای‌ اصلی‌ کیتارو، گیتار آکوستیک‌ و سینتی‌ سایزر است‌. او ابتدا و در دوران‌ دبیرستان‌ علاقه‌ی‌ خود به‌ موسیقی‌ را با ساز گیتار پی‌ گرفت‌ و در همان‌ دوران‌ گروهی‌ به‌ نام‌ آلباتروس‌ (Albatros) تأسیس‌ کرد. پس‌ از آن‌ و در سال‌ 1970 وارد گروهی‌ شد که‌ فومیا میاشیتا، موسیقی‌دان‌ نامی‌ آن‌زمان‌ ژاپن‌، آن‌ را تأسیس‌ کرده‌ بود. این‌ گروه‌ دو آلبوم‌ در سبک‌ راک‌ پیشرفته‌ منتشر کرد و در سال‌ 1976 منحل‌ شد.
کیتارو در سال‌ 1972 میلادی‌ و طی‌ سفری‌ به‌ اروپا با کلاوس‌ شولز ــ که‌ در دوره‌ای‌ از فعالیت‌هایش‌ شکل‌ پیشرفته‌ای‌ از موسیقی‌ الکترونیک‌ را در ژانر راک‌ تجربه‌ کرده‌ ــ دیدار می‌کند. این‌ دیدار به‌ پیدایش‌ اولین‌ سینتی‌ سایزر کیتارو می‌انجامد. البته‌ باید گفت‌ شولز هم‌ کار با سینتی‌ سایزر را از 1972 شروع‌ کرده‌ است‌ هر چند در اولین‌ آلبوم‌ انفرادی‌اش‌ استفاده‌ چندانی‌ از سینتی‌سایزر به‌ چشم‌ نمی‌آید.
سینتی‌ سایزر امکانات‌ و قابلیت‌های‌ فراوانی‌ در جهت‌ تولید اصوات‌ مورد نظر کیتارو مهیا می‌کند. تجربیات‌ کیتارو تمرینات‌ او در زمینه‌ی‌ ساخت‌ اصوات‌ غیرمعمولی‌ و نزدیک‌ شدن‌ به‌ ایده‌آل‌های‌ صوتی‌، در نهایت‌ به‌ تولید اولین‌ آلبوم‌ انفرادی‌ کیتارو در سال‌ 1978، با نام‌ Tenkai می‌انجامد که‌ در آمریکا با نام‌ سفر عِلوی‌ و در آلمان‌ با نام‌ Astral Trip معرفی‌ می‌شود.
دهة‌ هفتاد همچنین‌ دهه‌ای‌ست‌ که‌ در آن‌ کیتارو طی‌ مسافرتی‌ طولانی‌ به‌ کشورهای‌ آسیایی‌ به‌ جمع‌آوری‌ ذهنی‌ مواد موسیقایی‌ آثارش‌ می‌پردازد. آشنایی‌ با معارف‌ شرقی‌ خاصه‌ در هند و آسیای‌ جنوب‌ شرقی‌ و آشنایی‌ عمیق‌ با ریشه‌های‌ سنتی‌ سرزمین‌ مادری‌اش‌، به‌ روشنی‌ در آثار متکامل‌ بعدی‌ او، نظیر ماندالا، دیده‌ می‌شود.
با این‌که‌ اکثر کارشناسان‌ موسیقی‌ کیتارو را تحت‌ ژانر New Age طبقه‌بندی‌ می‌کنند، او خود علاقه‌ دارد آن‌را موسیقی‌ روحانی‌ بنامد و این‌ خصلت‌، الهام‌ گونگی‌ موسیقی‌ را برای‌ او تأکید می‌کند. در جایی‌ می‌گوید: «گاهی‌ تعجب‌ می‌کنم‌، هرگز تمرین‌ نمی‌کنم‌. من‌ قادر نیستم‌ که‌ نت‌ بنویسم‌ یا بخوانم‌. برایم‌ عجیب‌ است‌ که‌ این‌ موسیقی‌ کیست‌؟ من‌ ترانه‌هایم‌ را می‌نویسم‌، در حالی‌ که‌ آن‌ها ترانه‌های‌ من‌ نیستند.»

کیتارو در سال‌ 1980 جایزة‌ NHK را به‌ خاطر آلبوم‌ Silk Road تصاحب‌ می‌کند. در سال‌ 1983 با یوکی‌ ازدواج‌ می‌کند که‌ بعدها از هم‌ جدا می‌شوند.
همسر دوم‌ او، کیکو نام‌ دارد که‌ در سال‌ 1998 با کیتارو به‌ تایوان‌ می‌رود و در کنسرت‌ او، کیبورد می‌نوازد و هم‌ اکنون‌ دو فرزند دارد.
کیتارو در طی‌ سال‌های‌ سال‌ فعالیت‌، با کمپانی‌های‌ مختلفی‌ مانند پولیدور، برای‌ انتشار آثارش‌ قرار داد می‌بندد و در حال‌ حاضر طرف‌ قرارداد او شرکت‌ "Domo Record" می‌باشد. وی‌ بعدها به‌ آمریکا می‌رود و در سال‌ 1989 در «وارد» و در محدوده‌ی‌ کوه‌های‌ راکی‌ کلرادو استودیویی‌ تأسیس‌ می‌کند. استودیوی‌ شخصی‌ او در ژاپن‌ نیز کیتارو را همچنان‌ در قلب‌ طبیعت‌ نگه‌ می‌دارد، جایی‌ که‌ کیتارو به‌ کوه‌ فوجی‌ می‌رود و در دامنه‌های‌ آن‌ طبل‌ می‌نوازد، جایی‌ که‌ موسیقی‌ کیتارو در پیوند با ذات‌ طبیعت‌ و در هماهنگی‌ کامل‌ با اصوات‌ طبیعی‌ شکل‌ می‌یابد و جاری‌ می‌شود.
از دیگر آثار معروف‌ او می‌توان‌ به‌ آلبوم‌ روشنایی‌ روح‌ که‌ در سال‌ 1987 با کمک‌ میتی‌ هارت‌ منتشر کرده‌، اشاره‌ داشت‌ که‌ این‌ اثر در بخش‌ New Age نامزد دریافت‌ جایزه‌ی‌ گِرِمی‌ شد. در همین‌ سال‌ وی‌ تور کنسرت‌ زنده‌ای‌ در آمریکای‌ شمالی‌ برپا می‌کند که‌ موجب‌ شهرت‌ بیش‌تر او و فروش‌ دو میلیون‌ نسخه‌ از آثارش‌ می‌گردد.
آلبوم‌ KoJiki (بر اساس‌ کتاب‌ KoJiki ) در سال‌ 1990 تصنیف‌ می‌شود که‌ تمهای‌ ژاپنی‌ آن‌ بسیار شنیدنی‌ است‌ و کیتارو بر اساس‌ موفقیت‌ این‌ اثر تور کنسرت‌ دیگری‌ در شهرهای‌ بزرگ‌ آمریکا به‌ اجرا می‌گذارد.
آلبوم‌ رؤیا را در سال‌ 1992 منتشر می‌کند که‌ در تعدادی‌ از آهنگ‌های‌ آن‌ جان‌ آندرسون‌ به‌عنوان‌ خواننده‌ با صدایی‌ گوش‌نواز و قدرتمند کیتارو را همراهی‌ می‌کند. در این‌ اثر همکاری‌ سازهای‌ ارکستر سمفونیک‌ چهره‌ای‌ دیگر به‌ موسیقی‌ کیتارو می‌بخشد.
هر چند کیتارو به‌دنبال‌ جایزه‌ گرفتن‌ نبوده‌ است‌، اما برای‌ دو فیلم‌ بهشت‌ و زمین‌ (1993) و خواهران‌ سونگ‌ جایزه‌ی‌ طلایی‌ بهترین‌ موسیقی‌ فیلم‌، جایزه‌ی‌ بین‌المللی‌ فستیوال‌ فیلم‌ هنگ‌ کنگ‌ و جایزه‌ی‌ اسب‌ طلایی‌ تایوان‌ را می‌برد. بهشت‌ و زمین‌ در ایران‌ منتشر شده‌ است‌ و از خواهران‌ سونگ‌ تنها یک‌ آهنگ‌ در مجموعه‌ای‌ جعلی‌ به‌نام‌ جادوی‌ ماه‌ به‌ بازار عرضه‌ شده‌ است‌.
اما بی‌گمان‌ یکی‌ از پرمایه‌ترین‌ آثار کیتارو آلبوم‌ ماندالا است‌ که‌ در قسمت‌های‌ بعد به‌ تفصیل‌ خاستگاه‌ فلسفی‌ آن‌ را بررسی‌ خواهیم‌ کرد. این‌ آلبوم‌ همان‌گونه‌ که‌ از نام‌ آن‌ برمی‌آید، حاوی‌ برداشت‌های‌ کیتارو از آموزه‌های‌ هندو است‌ و در سال‌ 1994 تصنیف‌ شده‌ است‌. تحول‌ کیتارو در این‌ آلبوم‌ همچنان‌ ادامه‌ دارد و بی‌شک‌ این‌ تحول‌ پویا و اصیل‌ بی‌نسبت‌ با ذات‌ و زندگی‌ او نیست‌.
وی‌ سال‌ها بعد و در سال‌ 1999 اثری‌ بسیار زیبا و دل‌انگیز به‌ نام‌ Thinking of You خلق‌ می‌کند و بار دیگر به‌ مؤلفه‌های‌ آشنای‌ موسیقی‌اش‌ باز می‌گردد، مؤلفه‌هایی‌ که‌ نشان‌ می‌دهد در کارهای‌ کیتارو احساسات‌ بیش‌ از تکنیک‌ جای‌ دارد، چنان‌که‌ خود می‌گوید: «احساسات‌ مهم‌ترین‌ جزء موسیقی‌ من‌ است‌.»

بیوگرافی اوانیسنس ( Evanescence)

اگر به دنبال معنای لغوی evanescence باشین شاید تو بعضی از دیکچنریها همچین کلمه ای رو پیدا نکنین ولی در لغت evanescence به معنایی غیر قابل کنترل هستش.
گروه evanescence نه سال پیش توسط ben moody و amy lee که هم مدرسه ای بودن به طور کاملا اتفاقی تشکیل شد.
amy lee خواننده و آهنگساز21 ساله و ben moody هم گیتاریست و آهنگساز 28 ساله گروه هستن که البته ben moody حدود 1 سال پیش بنا به دلایلی از گروه جدا شد. دیگر اعضای این گروه john lecompt که گیتار میزنه william boyd که بیسیست هستش و rocky gray درامر گروه هستن terry blasmo هم از گروه the cold جایگزین ben moody شد.
زادگاه این گروه هم ارکانزاس و شهر کوچک لیتل راک هستش.
قبل از آلبوم جاودانه fallen چند آلبوم دیگه هم درست شده بود که public نشدن و فقط حدود 200 کپی از آنها تهیه شد.
در مورد سبک آهنگها هم باید بگم gothic rock هستش . آلبوم fallen حدود 17 ماه پیش release شد و 43 هفته در top 10 بیلبورد بود .5.3 ملیون کپی تو آمریکا و 12 ملیون کپی هم در کل دنیا فروش داشت . من خودم 15 ماهه که دارم 11 تا آهنگ fallen رو گوش میکنم ولی هنوز هم آهنگهاش برام جذابن و تکراری نشدن
یکی از مهمترین دلایل موفقیت fallen اینه که 7 سال رو این آلبوم کار شده به طور مثال آهنگ my immortal مربوط به سال 98 هستش
خصوصیت منحصر به فرد آهنگهای evanescence که اونها رو از هر نظر با بقیه آهنگها متمایز میکنه شعر های فوق العاده پر معنی و عمیق اونهاست . آهنگهایی مثل my immortal و tourniuet و imaginary و ... دارای بالاترین سطح محتوا هستن . به نظر من amy lee و ben moody قبل از اینکه آهنگساز خوبی باشن شاعرهای قابلی هستن.
در مورد آلبوم fallen همونطور که گفتم 11 تا آهنگ داره که آهنگهای bring me to life,hello,my last breath , taking over me , going under ,haunted رو amy lee نوشته و آهنگهایimaginary , every body’s fool , my immortal ,whisper رو ben moody نوشته که متن آهنگهاش از آهنگهایی که amy lee ساخته بهتره آهنگ tourniquet رو هم rocky gray درامر گروه نوشته که مال گروه سابقش یعنی soul embraced هستش که یک گروه christian metal بوده و اصطلاحا این آهنگ cover شده (به اجراهای یک artist از یک artist دیگه میگن cover )
در سایت www.evanescence.com میتونید دست نوشته های amy lee رو پیدا کنید.

شاید یکی از دلایلی که evanescence در ایران خیلی طرفدار نداره اینه که تا معنای آهنگها رو نفهمی از آهنگاشون خوشت نمیاد . یعنی نقطه قوت آهنگاشون متن شعرهاشون هستش و نه موسیقی آهنگاشون ولی به محض اینکه متن آهنگاشونو برای خودت ترجمه میکنی دیوونه این گروه میشی
در ضمن آلبوم بعدیشون هم قراره اوایل سال جدید (میلادی) به بازار بیاد
در مورد amy lee هم باید بگم دوست پسرش shaun morgan از گروه seether هستش که آهنگ broken رو هم با هم خوندن.
amy lee به گروه korn خیلی علاقه داره و جدیدا آهنگ thoutless اونها رو تو کنسرتهاشون اجرا میکنن.
ben moody هم که از band جدا شد برای avril lavigne و jessica simpson چند تا آهنگ ساختش.
حالا میرسیم به آهنگ bring me to life که احتمالا همتون شنیدینش:
این آهنگ sound track فیلم evil dead هم هستش و paul mccoy از گروه stones 12 هم در اون خونده و خیلی راحت evanescence رو به اوج شهرت رسوند هفته ها در صدر چارتها بود و خیلیها از جمله من رو جذب این گروه کرد.
نکته جالب هم اینکه amy lee در یکی از مصاحبه هاش گفته بود که این آهنگ باعث شده که یک نفر از خودکشی کردن منصرف بشه
ویدیو این single بینهایت عالی ساخته شده و در کشور رومانی و در ژانویه 2003 درست شده
برای download این ویدیو و همچنین پشت صحنه اون میتونین به سایت www.evanescence.com مراجعه کنین .
نکته جالب در مورد ساخت این ویدیو اینه که amy باید واقعا از یک دیوار صاف بالا میرفته که البته اون هم این کار رو میکنه!
ویدیو بعدی اونها going under بود که در آلمان و همچنین LA ساخته شد ویدیو موفق بعدی my immortal بود که در بخش قدیمی شهر بارسلون اسپانیا ساخته شد و ویدیو آخرشون هم every body’s fool بود که در LA ساخته شد. هر چند من معتقدم هر 11 تا آهنگ fallen توانایی single شدن رو داشتن
در مورد جوایزی که evanescence دریافت کرد باید یک توضیح مقدماتی بدم:
همونطور که میدونید در امریکا جشنواره های زیادی در مورد موسیقی بر گزار میشه و یکی دو تا نیست مثل : AMA american music awards – VMA video music awards – teen choices awards – much music awards – billboard – grammy – WMA world music awards و خیلیهای دیگه ولی باید بهتون بگم اسکار موسیقی و پر ارزش ترین جوایز در دنیای موسیقی grammy هستش که جایزش به شکل یک شیپور طلاییه بعد از اون هم VMA که مال mtv هستش
evanescence تقریبا در تمامی فستیوالهای بالا nominee (کاندیدا) شده بود. در grammy هم تو 5 بخش کاندیدا بودن که 2 تاشو بردن best new artist – best hard rock performan

بیوگرافی مدنا (madonna)

برای یک ستاره که به جایگاه مشخصی می رسد بسیار آسان است که دلیل شهرت و تمرکز بر روی شخصیت خود را فراموش کند. مدُنا چنین ستاره ای است.

او به سرعت در سال 1984 به یک ستاره مبدل شد به همین دلیل بسیاری از کارهای زیبا و با کیفیتش گمنام باقی ماندند. قدردانی از کار های او بعد از گذشت ده سال بسیار مشکل تر شد همانطور که بحث در مورد نحوه ی زندگی او از بحث در مورد موسیقی او آسان تر گشت. هرچند که یکی ازبزرگترین موفقیت های او مهارت وی در تاثیر گذاری بر مردم به وسیله ی موسیقی و فیلم و تبلیغات خود در کار با رسانه و عموم است.

مدُنا اولین ستاره زن پاپ بود که برموسیقی و تصاویر خود کنترل کامل داشت. او در سال 1977 با رویای یک رقاص باله از محل زندگی خود یعنی میشیگان به نیویورک نقل مکان کرد.او به همراه Alvin Ailey که رهبر گروه رقص بود آموزش دید . در سال 1979 به عضویت نمایشنامه ی انتقادی پاتریک هرناندز درآمد .یک گروه دیسکو که آهنگ موفق "به دنیا آمدن برای زنده ماندن "را اجرا کردند.او با هرناند ز به پاریس سفر کرد ودر آنجا با Dan Gilroy آشنا شد.کسی که خیلی زود دوست او شد.به محض بازگشت آنها به نیو یورک این دو نفر با هم گروه "باشگاه صبحانه "را که یک گروه پاپ و رقص بود شکل دادند.مدُنا در اصل برای این گروه درام می زد اما پس از مدتی خواننده ی اصلی گروه شد. در سال 1980 او این گروه را ترک کرد و با دوست قدیمی خود و درام زنی به نام" استفان بری" گروه "Emmy" را تشکیل داد.خیلی زود "Bray"و مدُنا از گروه بیرون رفتند و شروع به کار در گروه های رقص و دیسکو کردند.یک نمونه ی آزمایشی از این آهنگ ها شخصی به نام Mark Kamins را که یک تهیه کننده ی دی جی اهل نیو یورک بود را تحت تاثیر قرار داد.

کامینز اولین کار فردی مدُنا یعنی "Everybody" را تولید کرد که آهنگی موفق دراواخر 1982بود. دومین کار فردی وی "جذابیت فیزیکی "در سال 1983 یک موفقیت بزرگ دیگر بود. در ژوئن سال 1983 او سومین کار موفق خود یعنی "تعطیلات " را که به وسیله ی "Jellybean Benitez" نوشته شده بود را ارائه کرد.اولین آلبوم مدُنا در سپتامبر 1983 با نام خودش منتشر شد ."تعطیلات "اولین کار او بود که درمیان 40 آهنگ موفق در آن ماه قرار گرفت. "خط مرزی "نیز اولین کار او بود که در بین 10 آهنگ برتر در مارس 1984 قرار گرفت وشروع یک رشته ی هفده تایی بود که به طور متوالی در میان ده آهنگ برتر قرار داشتند.زمانی که "ستاره ی خوشبخت "به رده ی چهارم صعود می کرد مدُنا شروع به کار بر روی اولین نقش خیره کننده ای در فیلم "ناامید در جستجوی سوزان" ساخته ی Susan Seidelman کرد.دومین آلبوم او ساخته ی "Niles Rodgers" با نام "مانند یک باکره" بود که در اواخر سال 1984 منتشر شد.نام آلبوم در ماه دسامبر در صدر آهنگ ها قرار گرفت و برای شش هفته این مکان را حفظ کرد.این شروع یک سال توفانی برای این خواننده بود.در سال 1985 مدُنا به یک فرد مشهور در کل جهان مبدل شد.پس ازاینکه "دختر مادی"دو موفقیت در مارس بدست آورد اولین تور خود را با حمایت "بیستی بوی ز" آغاز کرد."دیوانه برای من" دومین آهنگ موفق او در ماه مارس بود "ناامید در جست و جوی سوزان" در جولای پخش شد و رکورد دار در فروش بلیت شد.

او همچنین بلافاصله شروع به فعالیت در "یک قربانی مسلم" که از قبل برنامه ریزی شده بود کرد."یک قربانی مسلم" یک درام عشقی با بودجه ی پایین بود که او در سال 1979 در آن بازی کرد. "یک قربانی مسلم "تنها راز مخفی خجالت آور او نبود که در تابستان 1985 به درون روشنایی کشیده شده بود . دو مجله عکس هایی بدون لباس از او پخش کردند که در سال 1977 از او گرفته شده بود .با این حال از محبوبیت او به خاطر هزاران دختر نوجوان که به آنها پیرو مدُنا گفته می شود و او را پذیرفته بودند به هیچ وجه کاسته نشد.

او در اگوست با بازیگری به نام" Sean Penn" ازدواج کرد. ازدواجی بی ثبات که در سال1989به جدایی انجامید.

مدُنا در آغاز سال 1986 شروع به همکاری با "پاتریک لئونارد" کرد.لئونارد بسیاری از آهنگ های موفق سال 80 از جمله "زندگی برای گفتن" را که در ژوئن 1986برترین آهنگ ماه انتخاب شد را نوشت. از آلبوم های ضبط شده که بیش از دو آلبوم قبلی بلند پروازانه و کامل بود می توان از " True Blue " یاد کرد که در ماههای بعد منتشر شد. در آن هم موفقیت های تبلیغاتی (در امریکا و انگلستان در رتبه ی نخست قرار داشت و به تنهایی در امریکا بیش از پنج میلیون نسخه به فروش رسید.) و هم تحسین های بیشتری از سوی منتقدین به چشم می آمد.

"پدر موعظه نکن " چهارمین کار موفق او در امریکا بود. زمانی که کار او در موسیقی رو به پیشرفت بود در حرفه ی بازیگری نتایج وحشتناکی با فیلم " Shanghai Surprise" بدست آورد .با بازی مدُنا و"Sean Penn" کمدی تجدید نظر های هولناکی را از سوی مردم دریافت نمود که نمود آن به صورت پس دادن بلیت ها بود.در آغاز سال 1987 پنجمین کار فردی وی با نام "قلبت را بگشا" به بازار آمد.این اسم برگرفته از آهنگی در سومین فیلم او یعنی "آن دختر کیست" بود و کاری موفق بود. هر چند که این فیلم به نوبه ی خود یک بمب فروش بلیت بود.

سال 1988سالی نسبتا ساکت برای مدُنا بود. او نیمی از سال را در فیلمی ساخته ی" David Mamet"بازی می کرد.ضمنا او ریمیکس آلبوم "تو می توانی برقصی" را منتشر کرد.

رجوع به برگه های طلاق که او در اغاز سال 1988 پر کرده است نشان دهنده ی آن است که او از "Penn "در آغاز سال 1988جدا شد."مانند یک دعا " که در بهار 1989پخش شد زیباترین آلبوم او بود . آمیزشی از پاپ و راک و رقص. این البوم پیروزی دیگری مانند "خودت را ابراز کن" . "گرامی داشتن" و "Keep It Together" بود. در اوریل 1990 او تور بزرگ خود را آغاز کرد که تا پایان سال ادامه داشت."رسم" نخستین آهنگ ماه مه بود که پرده ی نمایش را برای بازی او در فیلم "دیک تریسی" ساخته ی Warren Beatty آماده کرد.این موفق ترین فیلم وی از زمان "ناامید در جست و جوی سوزان "بود. مدُنا زیباترین البوم خود "The Immaculate Collection"را در پایان سال منتشر کرد.این مجموعه در برگیرنده ی دو آهنگ جدید و سینگل "عشقم را تصدیق کن" بود . دومین آهنگ جدید "نجاتم ده" به عنوان بالاترین شروع کار به وسیله ی یک هنرمند زن در تاریخ امریکا انتخاب شد . "راستی یا شهامت"مستندی از تور بلند پروازانه ی او بود که موج مثبتی داشت و در بهار 1991 فروش زیادی کرد.

مدُنا در تابستان 1992 با قطعه ی "اینجا قبلا زمین بازی من بود"از فیلم "A League of Their Own" دوباره به صحنه بازگشت .فیلمی که مدُنا را در قسمتی کوتاه نشان می داد.

یک کتابچه کوچک گران قیمت که عکس های زیادی از خود او وچندین مدل و نیز افراد مشهور دیگری چون ایزابلا روسلینی ، بیگ ددی کان ، نائمی کمپبل و وانیلا ایس.این مجموعه با برخورد شدید مردم مواجه شد اما باز هم از فروش بیش از دو میلیون نسخه ای آلبوم همراه آن یعنی "نوشته های عاشقانه" جلوگیری نکرد. "قصه های زمان خواب "دو سال بعد روانه ی بازار شد و نسبت به "نوشته های عاشقانه" بسیار آرامتر بود .در ابتدا آنقدر عالی به نظر نمی رسید و این باعث شد که برخی از منتقدین نام "سابق" را بر آن بگذارند.هر چند که آلبوم هنوز هم بیشترین فروش را داشت. "تعظیم کن " آهنگی بود که مکان خود را برای هفت هفته ی متوالی در صدر حفظ کرد.همچنین "بی جرک" که در رده ی چهلم نیز قرار نگرفت.به دنبال ان "سرشت انسان" نیز به رده ی چهلم سقوط کرد.هرچند که "قصه های زمان خواب" هفتمین آلبوم او بود که به فروشی بیش از 300000نسخه دست یافت.

در آغاز سال 1995 او با صحبت راجع به نقشی در "Evita" که فیلمی از "Andrew Lloyd Webber" بود مشغول ساختن تصویری زیرکانه از خود شد.بازگشتن از آلبوم های "نوشته های عاشقانه" و "قصه های زمان خواب" او خود را یک تحصیل کرده ی باهوش و گران قیمت نشان داد و ترکیب "چیزی برای بیاد آوردن" حقیقتا در خور نقشه ی او بود که در پاییز 1995منتشر شد. آلبوم او دربرگیرنده ی قطعات رمانتیک بود تا شنوندگان بالغ را خرسند سازد. زمانی که فیلم تمام شد او اعلام کرد که باردار است و دختر او لوردس در اواخر 1996درست در زمان پخش "Evita" به دنیا امد. این فیلم اندیشه ی مثبت همگانی را به دنبال داشت و باعث شد تا او نامزد دریافت اسکار شود و در نتیجه برنده ی (گلدن گلاب) به عنوان بهترین بازیگر زن شود اما نه نامزد جایزه ی اسکار . هرچند آهنگ "Evita" به همراه رقص "آرژانتین برایم گریه نکن" و "باید مرا دوست بداری " آهنگی موفق و زیبا بود .در سال 1997 او با ویلیام اربیت که یک تهیه کننده بود بر روی آلبوم دیگری شروع به کار کرد. "پرتو نور" کاملا تحت تاثیر الکترونیک و تکنو و موزیک رقص قرار گرفته بود. او به خاطر به روز کردن رقص کلاسیک خود تجدید نظر فوق العاده ای را کسب کرد.در حدود یک ماه این آلبوم به بهترین آلبوم او از زمان "مانند یک دعا" تبدیل شد. پس از دو سال او با "موسیقی " بازگشت که او را دوباره با اوربیت پیوند داد.

در سال 2000 دومین فرزند او "روکو" (بچه ی فیلمسازی به نام " ریچی" ) به دنیا آمد. آن ها در پایان سال با هم ازدواج کردند. با وجود ریچی کارگردان و مدُنای بازیگر فیلم "ویران شده" در سال 2002 به بازار امد. این فیلم به سرعت کاهش فروش بلیت داشت و یکی از کم ارزش ترین فیلم های سال بود. آلبوم سال 2003 او "زندگی امریکایی" کمی بهتر بود اما چندان موفق نبود. در همان سال او کتاب موفق گلهای رز انگلستان را برای کودکان چاپ کرد.

"اعتراف در سالن رقص " را که در سال 2005 منتشر شد را می توان بازگشت او به موسیقی دانست. این آلبوم در صدر بیلبورد قرار داشت و به همراه توری جهانی در سال 2006 بود.یعنی همان سالی که "می خواهم رازی را به شما بگویم" به بازار آمد !

بیوگرافی آوریل لاوین(Avril Lavigne)

نام کامل: Avril Ramona Lavigne

نام خودمانی: Avvie/Av

روز تولد: ۲۷ سپتامبر ۱۹۸۴

زادگاه: کانادا

ملیت: امریکایی

قد: ۱۵۷cm

وزن: ۴۷kg

رنگ چشم: آبی

رنگ مو: مایل به قهوه ای{خرمایی}

رنگ های مورد علاقه: مشکی و قرمز

ساز: گیتار

سایز کفش: ۷

پدر: French-Canadian{John Lavigne}

مادر: French-Canadian{Judy Lavigne}

برادر: Matthew {بزرگتر }

خواهر: Michelle{کوچکتر }

حیوان خانگی: Sam{سگ نژاد آلمانی }

Avril Lavigne با دادن این آلبوم جدید مقام اول Pop Charts رو به خود اختصاص داد اونم بدون هیچ عمل غیر اخلاقی.نه لباس‌های مبتــذل و Sexy می‌پوشـه و نه رقص وسوسه آمیز انجام میـده و نه به حوادث به صورت خلاصـه اشاره می‌کنه و از هیـچ عامل و روش Hip Hop هم استفاده نکــرده هیچ Lyrics تحریک کننده ای هم نخونده . Avril Lavigne از همه خواننــده‌ها و همه ردیف‌هــای خود هم خودش رو جســورتر نشون میده و هم منظورش رو به صورت روشنتر و واضح‌ تر بیان میکنه.رفتار و گفتار اون باعث شده میلیــون‌ها بچـــه دوبــــاره به پدر و مادرشون اطمینان بدن.

از دو سال گذشته تا حالا خصوصیات Avril بودن در اون متـــمرکز شده همون خصوصـــیاتی که در آلبــوم Under My Skin بازگو می‌کنه . اون به هیچ چیز خیانت نکرده و حتی الان هم پس از گذشـت چند ســال با روش خود که باعث موفقــیـت فـــوق‌العاده‌ی اولـــین آلبوم خود بنـام Let Go شد هنــوز هـم هر جــوری که هست کارنامه‌ی عمل خودش رو بدون لکه‌ی ننگی تمیز نگه داشته . اون یک ۱۹ساله‌ی سفید لوحه
ساده بودن همون چیزی هست که باعث شده بهترین آهنگ‌هاش مــقاوم و ســخت و پایدار باشـن حالا خواه اینکه شایسته‌ی Punk یا Faux یا Maudlin Ballad باشه Avril این آهنگ‌ها رو قطعـــا و کاملا به طور صــریح و بی‌پرده می‌خــــونه . شما مـــی‌تونین هر چقدر که بخوایــــن آهنگ‌هاشو گوش بدین . موزیـــک Avril واقعــــا دیوانه کنندس و خیلی سخته که بگیم در کدوم دسته موسیـــــقی قرارش بدیم – آهنــــــگ موفقیــت آمیز و درخشـان I’m With You تقریبا یه صدا و حال و هوای ییلاقی غیر قایل احساس داشــت و یک ملودی متــــــال مبــــهـم و سربسته و یک همخوانی که نمی‌تونه بیـجا و بی‌محـــل به عنوان یه مدعــــــی آمریکایی مطـــرح بشه اگرچـــه هیچکدوم از این مدعیان و مسابقه‌دهندگان نمی‌تونستن به این سادگـــی است آهنـــــــگ رو بخونن.

Lavigne در آلـبـــوم جدیـــدش یعنی Under My Skin با یک ماتریس تیمی رو که روی بیشتر آهنگ‌های آلبوم Let Go کار کرده بودن رو جدا کرد Avril در این آلبوم جدید با یه گروه Songwriter غیر قابل تحمل و گیتاریستش Evan Taubenfeld و Songwriter کانادایـــــی Chantal Kreviazuk شــــروع بکار کرد و در تهیه این آلبـــوم با بهم پیوستن این عوامل آلبومی قابل قبول و فرمول دار تری بوجود آورد . Lavigne در آلبـــــوم Under My Skin هیچ فکر و هدف تازه ای وارد نمی‌کنه بلکه چهره‌ی آهنــگ‌های آلبوم قبلی یعنــــی Let Go رو درخــشان‌تر می‌کنه اغلب اوقات صداش رو در یک آهنگ به چند جور و نوع تغیر میده تا مطمئن بشه که شما از خوانندگی اون خســـــته نشدین و زیبایی Chorus ها رو درک می‌کنین . آهنگ اصلی و مهم این آلبوم همون آهنگی که زودتر از خود آلبوم Under My Skin منتشر شد که Don’t Tell Me نام داره میشه گفت که آهنگی هســت که بیشترین شخصیت Avril رو در خودش داره و نشون میده که Avril دنبال چه چیزی هست و منظورش چیـــــه
اون در این Clip با یه بوسه‌ی شرم آور دوست‌پسر شهوتی خودش رو می‌خواد ترک ‌بکنه و همین که شــروع می‌کنه به عنوان یه گیتاریست گیتار میزنه از پسره می‌پرســـه که Did I not tell you that I’m not like that ?girl/The one who gives it all away, yeah/Did you think that I was going to give it up to you یعنـــی اینکه ” آیا به تو نگفتم که من اون دختر نیستم ﴿اون دختری که تو انتظار داری باشم﴾ ” / ” کسی کـه مرتبا و بطور پیوسته اونو به تو میده؟” / ” فکر می‌کردی که می‌خواستم اونو به تو تسلیم کنم؟” نحوه‌ی بیان این مسئله و دیدگاه ممکنه رنج‌اور باشه ولـــی در عوض اون Avril با صدای خوبش از پس این کار بر میاد صدایی که تظاهر به صداقت و درستکاری میکن

بیوگرافی انریکو (Enrique Miguel Iglesias Preysler)

نام کامل (انریکو میگوئل ایگلسیاس پریسلر) انریکو کوچکترین پسر خولیو ایگلسیاس، معروف ترین خواننده ی اسپانیایی است که البته پدرش اذعان داشته که دوست داشته پسرش هر کار دیگری را پیش می گرفته تا خوانندگی اگر چه انریکو پسر خولیوی معروف بود اما از همان آغاز رابطه چندان صمیمانه ای با پدرش نداشته زیرا او بیشتر وقتش را در خارج از منزل بوده و همچنین انریکو از اینکه مادرش تنها زن زندگی پدرش نیست ناراحت بود و این شیوه را نمی پسندیده انریکو در هشت می سال هزار و نهصد و هفتاد و پنج در مادرید اسپانیا به دنیا آمد مادرش که روزنامه نگاری به نام ایزابل پریسلر آرتسریا بوده که 8 سال پس از تولد انریکو از پدرش جدا شده انریکو در یکی از مصاحبه هایش گفت وقتی بچه بودم کار را برای مدتی کنار گذاشتم کاری که پدرم هرگز انجام نداد این بود که از من حمایت نکرد او همچنین یک خواهر و یک برادر به نام های جولیا خوزه و چابِلی دارد به اضافه دو برادر ناتنی دوقلو و دو خواهر ناتنی دوقلو پس از اون انریکو با پدرش به میامی میان به خاطر عملیات تروریستی که در زادگاهش در اون زمان به وقوع پیوسته بود او موسیقی را از سیزده سالگی شروع کرد و در سال نود و یک قدم به دنیای موسیقی گذاشت که تاکنون بیش از سی میلیون از نسخه های آلبوم هایش به فروش رفته و جالب این است که تنها هفت آلبوم بیرون داده انریکوبه چهار زبان انگلیسی و اسپانیایی و ایتالیایی و پرتغالی تا حالا خوانده است که ترانه های اسپانیایی و انگلیسی او بیشتر مورد استقبال بوده، آلبوم کوآزاز دل آمور را در سه سال به تنهایی ضبط کرده و بدون اینکه خانواده اش بفهمند به بازار داده انریکو می گوید من هیچ وقت نمی خواستم اینو به خانواده ام بگم چون مورد تمسخر واقع می شد من برای اون خیلی احترام می گذاشتم و واقعا خواستارش بودم مثل زمانی که مثلا شما دارید شام می خورید و به پدرتان می گویید من می خواهم خلبان شوم و او هم در جواب می گوید حرف اضافی نزن و شامتو بخور من هیچ وقت نمی خواستم اینو بشنوم خواندگانی چون لایوئل ریچی در زمان جوانی روی او تاثیر گذاشته بودند پس از آن آلبوم ویویر را به بازار عرضه کرد که برنده ی جایزه ی گرمی شد او حتی موفقیت های دیگری را نیز تا سال نود و نه به چنگ آورد و ترانه ی بایلاموس او به صدر صد آهنگ برتر در سپتامبر در انگلستان رسید انریکو تا کنون صو و شانزده جایزه پلاتینیوم رکورد و دویست و بیست و هفت جایزه گولد (بهترین دستاوردهای هنری) را گرفته می توان گفت انریکو می خواهد رکورد پدرش را بزند پدرش دویست و پنجاه میلیون نسخه از آلبوم هایش را فروخته که انریکو در صدد است این رکورد را بزند انریکو هچنین در فیلم (روزی روزگاری در مکزیک) به کارگردانی رابردت رودیگوئز همراه بازیگرانی مانند آنتونیو باندراس و جانی دپ شرکت کرده انریکو اصلا ساعت به دستش نمی بنده اما مشخص نیست که چرا در یک تبلیغ ساعت شرکت کرده و اونو به مشتش بسته همچنین انریکو آدم ولخرجی نیست و عادت به ولخرجی نداره و همیشه پول کمی در جیبش می گذاره اما معلوم نیست که وقتی با آنا بیرون میره چقدر پول همرا خودش می بره!؟ انریکو به کلاه آبی علاقه منده و بین کارتونها هم از باگز بانی و پینوکیو خوشش میاد همچنین بهترین هدیه کریسمسو سپری کردن اوقات با دوستانش می دونه و همه جور مجله ای هم می خونه ناگفته نمونه که انریکو با یک تنیسور روس به اسمه آنا ازدواج کرد، که البته آنا دیگه به دلیل مصدومیت تنیس بازی نمیکنه
Enrique Miguel Iglesias Preysler نام کامل
Isabel Preysler Arstriaنام مادر
Chabeli and Julia Jose نام خواهر و برادر
coasas del amor آلبوم کوآزاز دل آمور
vivir آلبوم ویویر
Bailamos ترانه ی بایلاموس
Once Upon A Time In Mexico روزی روزگاری در مکزیک

بیوگرافی جیپسی کینگ (gipsy king)

داستان کولی‌های جیپسی کینگ با لوس ریوز بزرگ خاندان ریوز شروع می‌شود مردی هنرمند که در کار تجارت اسب همکار بی نظیری برای پدر Reyes" بود. لوس یکی از استادان چیره دست در نواختن گیتار به سبک فلامینگو "Rumba" و آوازخوانی بشمار می‌رفت او به صورت دوره گردی در خیابان‌ها و کوچه‌ها محبوبیتی بدست آورده بود سبک و سیاق زندگی جویز نشأت گرفته از کولی‌های اسپانیایی بود با آیین‌ها و ریشه‌های سنتی خاص آن مناطق. لوس علاوه بر همه این خصوصیات خانواده بزرگی داشت .5 پسر(نیکلاس، آندره، پاتیای، فرانکو و پال) و 6 دختر حاصل ازدواج او بود. او خیلی دوست داشت تا پسرانش نیز حرفه آبا و اجدادی او را بیاموزند به همین دلیل به محض اینکه پسرها به اندازه کافی بزرگ شدند او شروع به آموزش آن‌ها کرد پسران نیز خیلی زود علاقه مند شدند. نیکلاس پسر لوس می گوید:" یک افسانه کولی هست که می‌گوید: وقتی زمان مرگ سردسته کولی‌ها فرا می‌رسد او قبل از این‌که بمیرد زنان بادار قبیله را جمع می کند و برای آن‌ها آواز می‌خواند و وقتی که اولین کودک بدنیا بیاید صاحب همان استعداد خواهد شد. دوران کودکی‌مان سرشار از شگفتی بود وقتی آن‌ها روی صحنه می‌خواندند وقتی مردمی را می‌دیدیم که تا نیمه‌های شب دور آن‌ها جمع می شدند و فریاد می‌زدند . هیجان زده می‌شدیم. ما می‌خواستیم مثل آن‌ها باشیم، و خیلی سعی کردیم ، سیم‌های زیادی پاره کردیم و دکمه‌های کی برد زیادی را شکستیم تا آموختیم. و حالا ما همان بچه‌ها هستیم." و به این ترتیب آروزی دیرینه لوس به حقیقت پیوست و او یک گروه خانوادگی تشکیل داد پس از جدایی "دی پلاتا" برادر لوس آندره خوانندگی گروه را بر عهده گرفت و نیکلاس به گیتارنوازی پرداخت آن‌ها اسم گروه را ابتدا (jose Reyes&los Reyes) گذاشتند.اما بعدها به جیپسی کینگ"gepsy king" تغییردادند. وی در این باره می‌گوید:‍" جیپسی کینگ در زبان اسپانیایی به معنای "سلطان کولی‌ها" هست که ترکیبی از نام فامیلی و نام قبیله ای ما است.وقتی در آمریکا از ما و اصلیتمان می‌پرسیدند می‌گفتند: آه، شما همان جیپس کینگ هستید ما در واقع خیلی تصادفی یک اسم انگلیسی را یدک می‌‌کشیدیم". در خلال دهه 70 آنها به Arles روستای کوچکی در شمال فرانسه نقل مکان کردند و به اتفاق پسرعموها گروهی راتشکیل دادند که به سبک کولی‌ها دائماً در حال کوچ بودند و در مناطق مختلف، خیابان‌ها، کلوب‌ها و سواحل دریا برای مردم ثروتمندی که برای گذران تعطیلات گرد آمده بودند به اجرای برنامه می پرداختند. " ما مجبور شدیم تا به یک زندگی کولی وار رو بیاوریم چرا که هیچ اجتماعی ما را نمی پذیرفت، ما زمانی در یک خانه ساکن شدیم که توانستیم پول کافی بدست بیاوریم البته باید یادآور شوم که برای اینکه فرزندانمان به مدرسه بروند باید آدرس مشخصی داشته باشیم اما وقتی که شما مرتب در حال کوچ هستید نمی توانید یک رابطه واقعی و اجتماعی با دیگران داشته باشید




" آوازه لوس و گروهش خیلی زود از خیابان‌های پاریس فراتر رفت و کل فرانسه را در بر گرفت آن‌ها خیلی زود توانستند ساختمانی برای خود تدارک ببینند و حمایت تهیه کننده مستقلی به نام ژاکوب تارتا را برای انتشار آلبومشان جلب کردند. به این ترتیب سال 1983 اولین آلبوم گروه به نام "Allegria' منتشر شد انتشار این آلبوم در شمال فرانسه با موفقیت روبرو شد اما در بعد جهانی نتوانست انتظاراتی را که مردم از گروه جیپسی کینگ داشتند برآورده کند و در واقع آلبوم اول با شکست تجاری بزرگی روبرو شد. پس از این شکست لوس دست به تغییراتی در ریتم و سازهای مورد استفاده در گروه زد وی همچنین توانست حمایت فرانسیس لالانی"Francis Lalane" را برای انتشار آلبوم دوم خود به دست آورد. و به این ترتیب آلبوم دوم را به نام "Luna de Fuego" را سال 1984 روانه بازار کرد که متاسفانه علی‌رغم همه تغییرات انجام گرفته این آلبوم نیز وضع بهتری نسبت به آلبوم اولی نتوانست به دست آورد. پس از انتشار دو آلبوم ناموفق گروه به اتفاق فرانسیس و انریکو ماسیاس"Macias" شروع به اجرای برنامه ده روزه‌ای در شهر پاریس کردند که مورد استقبال قرار نگرفت اما نوار بدشانسی‌های جوی بالاخره در سال 1986 پاره شد وقتی که مارتینز "claude martinez" تهیه کننده اهل فرانسه نمایش آن‌ها در شهر Arles دید واز آن‌ها خواست که در فستیوال فصلی که همه ساله در شمال فرانسه برگزار می‌شد شرکت کنند لوس پذیرفت و همان سال به جشنواره پیوست. پتانسیل بالای تجاری و استعداد نهفته‌ای که در گروه جیپسی کینگ بود باعث شد که مارتینز نبض گروه را به دست بگیرد او پس از توافقش با لوس بر سر پذیرفتن مدیریت مالی و هنری گروه دست به تغییرات عمده در گروه زد او شروع به مدرنیزه کردن گروه نمود و سبک گروه را با سبک‌های جاز و راک ترکیب کرد وی هم‌چنین نام گروه را از "jose&los" به "gepsy king" عوض کرد. " فلامینگو جوهره اصلی موسیقی اسپانیا است مثل جاز در جامعه آمریکا، برآمده از آلام و آرزوهای جامعه ماست. اما فلامنگو رومبا کمی عامیانه تر و شاید محبوبتر از فلامینگو است چرا که مهیج و سرگرم کننده است برخاسته از هوس‌ها و دلخوشی‌های زندگی ماست. اما من معتقدم که رشد و توسعه تکنولوژیهای جدید در سیستم‌های ضبط و پخش، صرف‌نظر از همه تفاوت‌های قومی و نژادی، موسیقی‌های محلی را نیز تغییر خواهند داد." گروه با چهره جدیدش به استودیو بازگشت و سومین آلبوم به نام "Bamboleo" را ضبط نمود اما هیچ تهیه کننده‌ای حاضر به پخش آن نشد. "متاسفانه افراد کوتاه فکر در همه جا و از همه جا هستند ما مجبوریم موسیقی محلی‌مان را با وسایل روز و مدرن درآمیزیم اما ریتم و صدای ما هرگز تغییر نخواهد کرد و اگر روزی دوباره راه جاده‌ها را در پیش بگیریم صدای ما همان خواهد بود. همیشه چیزهایی هست که توضیح دادنشان مشکل است چیزهایی که در خونتان، قلبتان و روحتان است چیزهایی که همه چیز شما هستند." بنابراین مارتینز تصمیم گرفت که آن را در سطح کوچک‌تری در شمال فرانسه منتشر کند. Bamboleo خیلی زود وارد کلوب‌های شبانه شد و زبان به زبان بین مردم گشت تا این‌که سراسر پاریس را فراگرفت رادیو فرانسه اقدام به پخش این ترانه کرد و کم کم پرفروش‌ترین آهنگ تابستان فرانسه شد. سال 1987 هزاران نفر از طرفداران گروه در پاریس گرد هم آمده بودند تا شاهد هنرنمایی آن‌ها باشند این هنرنمایی با تخریب یک خانه به اوج رسید سال 1988 گروه اولین حضور خود را در بازارهای جهانی جشن گرفت . "کاملاً غیرمنتظره بود اما همانی بود که آرزو داشتیم باشد اولش از روبرو شدن با آن دنیای بیرون کمی نگران بودیم، از این گذشته ما می‌ترسیدیم آن‌ها پاسپورت ما را بگیرند و اجازه بازگشت به خانه را به ما ندهند!! اما حالا این زندگی ماست اسب‌ها جای خود را به ماشین‌ها داده‌اند و ما به جاهای مختلفی سفر می‌کنیم و با مسائل اجتماعی، ادارات بیمه، مالیات و وکلا درگیریم حالا دیگر پلیس‌ها پشت سر ما نیستند بلکه روبروی ما هستند. هر چند که کنار خانواده هایمان نیستیم اما آن‌ها هدایای ما هستند." در حالی‌که گروه در پشت صحنه درگیری‌های مختلفی با تهیه کنندگان داشت اما همچنان سی دی‌های آن‌ها فروش بالایی به دست می آورد و جایگاه آن‌ها در جدول پرفروش‌های کانادا و استرالیا تثبیت می‌شد در همین زمان‌ها یکی از پسرعموها که شایعات زیادی در مورد او وجود داشت مجبور به ترک گروه شد او به کمک برادرانش گروه دیگری را تاسیس کرد که به سبک و سیاق فولکوریک ادامه کار می دادند البته بر سر اسم گروه جیپسی کینگ بین دو گروه درگیری‌های مختلفی روی داد که بالاخره سال 1995 با رای دادگاه به نفع لوس قائله تمام شد.








4 جولای 1991 ، 30 هزار نفر از مردم آمریکا در سنترال پارک شهر نیویورک گرد هم آمدند تا ترانه‌های آن‌ها را از نزدیک بشنوند آن‌ها مرتب فریاد می‌زدند و تقاضای اجرای مجدد برنامه را داشتند. همان سال گروه کنسرتی در اروپا برگزار کرد و سپس به ژاپن و استرالیا رفت. برای اجرای کنسرت آن‌ها ابتدا به آمریکا و کانادا رفتند و با استقبال مردم مواجه شدند سپس سال 1995 به مسکو رفتند و در میدان سرخ این کشور به اجرای برنامه پرداختند بعد از این اجرا گروه به پاریس بازگشت و در حضور 10 هزار نفر از مردم به هم آوایی به سبک فلامنگو پرداختند . "بدبختیهای زندگی ما باعث شد که همه کنار هم جمع شویم تا بتوانیم از پس دردها و رنجهای‌مان برآییم. زبان گفتاری و نوشتاری که در مدارس یادمان می دادند برای ما گیج کننده بود از این رو ما به ادبیات شفاهی روی آوردیم و امروز ترانه‌های ما بیان کننده تاریخ و فرهنگ ماست. جوامع بسته از دنیای مدرن دور می مانند امروز هر کسی که به سن 14 سالگی می رسد یک تلفن همراه دارد یا می تواند در اینترنت با هر کس دیگری گفتگو کند چیزی که ما در آن روزگار نداشتیم اما حالا کودکان من نیز می توانند این چنین باشند." پس از کنسرت مسکو سومین آلبوم گروه به نام "Estellas" منتشر شد که در سطح جهانی با تحسین همه مواجه شد. آلبوم‌های بعدی "Tierra Gita na" و "Camps" یک سال بعد منتشر شدند. با ادامه موفقیت‌ها، آن‌ها به مدت 10 سال در صدر جدول پرفروشترین‌های جهان قرار داشتند. خانه بدوشان جیپسی کینگ پس از بازگشت به خانه سال 2004 آخرین آلبومشان به نام Roots را که در یک خانه قدیمی در فرانسه تهیه شده بود روانه بازار کردند. این آلبوم نشانه بازگشت آن‌ها به ریشه‌های اصیل خانوادگی و قومی بود. نیکلاس در جواب تاثیر خانواده در زندگیش می‌گوید:" ما مرتب در حال سفر بودیم اما هرگز دور از خانواده نبودیم مادرم می خواست هر روز ما و خانواده‌اش را ببیند و ما همه به او نیاز داشتیم او بهترین آشپز دنیا بود. و اما برای میلیون‌ها طرفداری که ترانه‌های ما را گرفتند و گوش دادند می‌گویم: همه شما را دوست داریم.

آلبوم‌ها

1983 : ماهی از آتش Luna De Fuego
1986 : Allegria
1988: سلطاتین کولیGipsy kings
1989: Mosaique
1993: عشق و اختیار Love & Liberty
1996: سرزمین کولی Tierra Gitana
1997: نقشه Compas
1998: ترانه ای از عشق Cantos De Amor
2001: ما کولی هستیم Somos Gitanos
2004:ریشه ها Roots
 

بیوگرافی جاستین دِرو بیبر (Justin Drew Bieber)

نام: جاستین دِرو بیبر (به انگلیسی: Justin Drew Bieber)
نام مستعار: JB
تاریخ تولد: ۱ مارس ۱۹۹۴
محل تولد: کانادا – استردفورد انتاریو
فعالیت های هنری: خواننده و بازیگر کانادایی
سبک ‌ها: پاپ ، آر اند بی ، دنس

اوایل زندگی‌

جاستین بیبر در لندن (انتاریو) به دنیا آمد و در شهر استردفورد (انتاریو) بزرگ شد ، مادرش «پتی مالته» وقتی که ۱۸ ساله بود جاستین را باردار شد ، وقتی جاستین ۲ ساله بود پدرش «جرمی بیبر» برای ازدواج با زن دیگری پتی را طلاق داد و مادرش او را به تنهایی و با درآمد کمی که از کارش بدست می آورد بزرگ کرد.

در حالی که جاستین بزرگ می شد مادرش نحوه ‌ی نواختن پیانو ، درام ، گیتار و ترومپت را به او آموخت ، اوایل سال ۲۰۰۷ زمانی که او ۱۲ ساله بود در مسابقه‌ ای محلی که در شهر استردفورد برگزار می شد شرکت کرد و آهنگی از نی-یو به نام «So Sick» را خواند و به رتبه دوم رسید.

سپس مادرش فیلم‌ هایی از این مسابفه را در یوتوب گذاشت تا دوستان و آشنایان آن را ببینند ، پتی که متوجه علاقه مردم به فیلم ‌های پسرش شد شروع به گذاشتن فیلم ‌های جدیدی از او در یوتوب کرد ، او به این کارش ادامه داد تا این که بازدید از ویدیوهای پسرش به ۱۰ میلیون رسید.


حرفه موسیقی

بعد از محبوبیت ویدیو‌های بیبر در یوتوب «اسکوتر براون» به طور تصادفی یکی از ویدیوهای او را مشاهده کرد ، براون که تحت تاثیر استعداد بیبر قرار گرفته بود ، شروع به تماشای تمام ویدیوهای او در مسابقه ‌ی مدرسه کرد و در نهایت با پتی تماس گرفت تا پیرامون استعداد فوق العادهٔ پسرش صحبت کند.

پتی در ابتدا علاقه ‌ایی به این که پسرش یک سوپر استار شود نشان نمی داد اما بعد از مدتی رضایت داد تا براون ، جاستین را برای ضبط چند آهنگ آزمایشی به آتلانتا ببرد ، یک هفته ی بعد براون ، جاستین را با «آشر» خواننده ی معروف پاپ و آر اند بی آشنا کرد ، به این ترتیب بود که جاستین به گروه سرگرمی ریموند و براون (شرکت سرگرمی آشر ریموند و اسکوتر براون) پیوست ، در اکتبر ۲۰۰۸ بیبر قرارداد خود را با کمپانی ایسلند رکوردز امضا کرد و اسکوتر براون مدیر برنامه های او شد ، در همان زمان جاستین به همراه مادرش به آتلانتا نقل مکان کرد.


در جولای سال ۲۰۰۹ اولین تک آهنگ جاستین بیبر با نام «یک بار» در رادیو منتشر شد ، این آهنگ در اولین هفته‌ ی انتشارش توانست رتبه ۱۲ را در جدول صد اثر برتر کانادا و رتبه‌ی ۱۷ را در جدول صد اثر برتر بیلبورد بدست آورد ، اولین آلبوم بیبر به نام «دنیای من» در تاریخ ۱۷ نوامبر ۲۰۰۹ روانه بازار شد ، سه تک آهنگ این آلبوم به نام های «یک دختر تنها» ، «مرا دوست بدار» و «دختر محبوب» در جدول صد اثر برتر بیلبورد جز ۴۰ اثر برتر شدند.

در ۲۰ دسامبر ۲۰۰۹ جاستین آهنگ «روزی در کریسمس» را به مناسبت کریسمس برای رئیس جمهوری آمریکا ، باراک اوباما و بانوی اول «میکله اوباما» در کاخ سفید اجرا کرد («روزی در کریسمس» را استیو واندر در سال ۱۹۶۷ برای کریسمس خواند و مایکل جکسون برای کریسمس ۱۹۷۰ آن را باز خوانی کرد)

او همچنین در پنچاه و دومین مراسم جوایز گرمی حاضر شد ، در همان شب پس از مراسم گرمی ، جاستین به همراه ۸۴ ابر خواننده ‌ی دیگر برای خواندن آهنگ خیریه «ما دنیاییم ۲۵ برای هائیتی» که به مناسبت بیست پنچمین سالگرد ترانه ‌ی «ما دنیاییم» و جمع ‌آوری کمک برای زلزله زدگان هائیتی باز خوانی می شد به استدیویی رفتند.

جاستین در بین خوانندگان حاضر جوان ترین بود (ما دنیاییم نوشته ‌ی مایکل جکسون و لایونل ریچی برای کمک به قحطی زدگان آفریقا به همراهی ۴۳ تن از ابر خوانندگان آن زمان بعد از مراسم گرمی در سال ۱۹۸۵ ضبط شد)

او همچنین توانسته جوایز معتبری در صنعت موسیقی بدست آورد که بهترین خواننده سال ۲۰۱۰ جوایز موسیقی آمریکا و بهترین خوانندهٔ جدید سال ۲۰۱۰ جوایز موزیک ویدیوی ام تی وی ، از جمله ‌ی آن است ، او هم اکنون به یکی از معروف ترین نوجوانان جهان تبدیل شده است.

 

بیوگرافی آلیونه ایکان تیام (akon)

نام کامل : آلیونه ایکان تیام (Aliaune Damala Dakha Bouga Time Puru Nacka Lu Lu Lu Badara Akon Thiam)

محل تولد : سنگال

سال تولد : April 30, 1973

نام همسر : Tomeka



نام کامل : آلیونه ایکان تیام (Aliaune Damala Dakha Bouga Time Puru Nacka Lu Lu Lu Badara Akon Thiam)

محل تولد : سنگال

سال تولد : April 30, 1973

نام همسر : Tomeka

نام پدر : مور تیام (Mor Thiam)

شغل پدر : پدر وی یکی از نوازندگان مهروف جاز بود

محل زندگی : نیوجرسی

سوابق تحصیلی : به مدت 4 سال تحصیل کرد

سوابق حقوقی : ایکان 2 بار تا به حال به زندان رفته و 2 سال در زندان بوده است

سبک کاری : هیپ هاپ _ار اند بی_پاپ_راک !!!!!

رنگ مورد علاقه : سیاه

غذای مورد علاقه : اسپاگتی

بهترین لحظه یه زندگی : زمانی که به دنیا اومدم

بدترین لحظه زندگی : خبر گلوله خوردنه 50Cent

50 Cent : دوستی دوست داشتنی

ارزو : اجرا کردن کنسرت روی کره ماه

لیست البوم های ایکان به صورت زیر می باشد :


Trouble محصول2004
Locked Up محصول 2004
Lonely محصول 2005
Trouble [Bonus CD محصول 2005
Trio محصول 2005
Konvicted محصول 2006
African Westside محصول 2006
Konvicted (Deluxe Edition) محصول 2007
In My Ghetto محصول 2007
Soul Survivor محصول 2007
Unpluged محصول 2007
Double Jeopardy محصول 2008
Acquitted محصول 2008
Freedom محصول 2008
One Man Band Man محصول 2008

مقدمه


آلیونه ایکان تیام (Aliaune Damala Dakha Bouga Time Puru Nacka Lu Lu Lu Badara Akon Thiam)
در کشور سنگال متولد شد . پدر وی یکی از نوازندگان معروف جاز بود
نام پدر وی مور تیام بود او به همراه خانواده اش در نیوجرسی ایالات متحده ساکن شدند . او برای اولین بار سبک هیپ - هاپ را در آنجا مشاهده و به عبارتی کشف کرد قبل از ان ایکان در سبک پاپ و یه چند ماهی در سبک راک فعالیت کرد اما با امدن به نیوجرسی سبک ار اند بی را ادامه داد و اکنون نیز سبک هیپ هاپ یا همان رپ را ادامه می دهد

جالب این است که او به دلایلی مدتی را در زندان گذراند .البته او در این مدت وقت خود را صرف کار برروی ایده های خود برای در استودیوی خانگی خود آغاز کرد.موسیقی کرد . او به محض آزادی از زندان فهالیتهای موسیقی خود را با نوشتن و ضبط تراکهای

نوارها و موسیقی وی راه خودشان را با کمپانی (SRC/Universal) پیدا کردند و با وجود مشکلاتی که در سر راه انتشار نوارهای
وی بود بالاخره آلبوم وی منتشر شد

شروع به کار وی در سبک رپ به طور جدی از ژوئن ۲۰۰۴ بود

ایکان در سال 2004 با البوم زیبای Trouble به شهرت رسید

او هم اکنون از بزرگان عرصه یه رپ در کله دنیا است و تا کنون 5 جایزه یه مختلف در این رابطه گرفته است


ماییکل جکسون :

بر خلاف همه یه رپر ها ایکان رابطه یه بسیار صمیمی با ماییکل دارد و امسال نیز قرار است یک البوم مشترک با هم بدهند
ایکان در مورد این البوم می گوید :

زمان زیادی تا زمانیکه آلبوم جدید مایکل جکسون دنیا را به لرزه در آورد باقی نمانده است . ما در حال تلاش هستیم تا آن را در هفته نخست ماه می منتشر نماییم . کاربر روی آلبوم عملاً به پایان رسیده است . عنوان این آلبومAcquitted ( تبرئه شده ) می باشد . این یک محصول جهانی خواهد شد . بسیار عظیم و با شکوه ! ...

زندان :

ایکان در سن 16 سالگی به جرم پخش مواد به زندان رفت و بعد یک سال از زندان بیرون امد و دفعه یه بعد به جرم ازار و اذیت جنسی یک خبرنگار زن به زندان رفت و بیش از 10 سال به زندان محکوم شد که بعد از 1 سال تبرعه شد

پاپ :

از انجا که پدر ایکان یک نوازنده بود او علاقه بسیاری به موزیک داشت و از همان دوران جوانی به خواندن اهنگ با سبک پاپ پرداخت و یه چند ترکی هم بیرون داد

راک :

ایکان در زمانی که با خانواده اش به نیوجرسی امدند با سبک راک اشنا شد و یه چند ماهی در این سبک فعالیت کرد که سریعآ هم از این سبک جدا شد

ار اند بی :

ایکان این سبک را از تمام وجودش دوست دارد و در این سبک اهنگهای زیادی هم داده و 4 بار هم جایزه گرفته است که در این سبک همکاری هایی با خوانندگان معروف رپ رو هم داشته است از جمله "فیفتی سنت" و "اسنوپ داگ" و"تی پاین"و.....

رپ :

ایکان این سبک را به تازگی شروع کرده و لا به لای ترکهای خود که هنوز هم به سبکه ار اند بی هستند چند ترکی رپ هم کار میکند تا تجربه های بیشتری به دست بیاورد

زندگی نامه پدر :

پدر ایکان که یک نوازنده بود و الان در حال حاضر در مدرسه ها درس موسیقی میدهد از بزرگان سبک جاز است و هنوز در غید حیات هست

اشنایی ایکان با رپ :

ایکان همانطور که قبلآ اشاره شد در سبک راک فعالیتی کوتاه رو داشت که روزی به کنسرته فیفتی سنت رفت و ناگهان دیوانه یه این سبک شد به طوری که در چند هفته یک البوم داد و با فروشه نسبتآ خوبی که داشت باعث شد که نظر فیفتی سنت به او جلب شود و اکنون او یکی از بزرگان این سبک است


SRC/Universal :

اولین کمپانی که با ایکان قرارداد بست و 3 البوم ایکان را منتشر کرد

Konvict :

کانویکت نام کمپانی بزرگی است که ایکان در انجا فعالیت میکند در این کمپانی افرادی چون "دی جی خالد"و"ریک روس"و"ددی"و......عضو هستند و ایکان تا به حال که سال 2008 است هنوز در این کمپانی فعالیت میکند



اینم نام تعدادی از اهنگهای ایکان:

Locked Up
Trouble Nobody
Bananza (Belly Dancer)
"Gangsta" (featuring Daddy T., Devyne & Picklehead)
Ghetto
Pot of Gold
Show Out
Lonely
When the Time's Right
Journey
Don't Let Up
Easy Road
Don’t Matter
Bartender Ft. T-Pain
I Tried Ft. Bone Thugs
Smack That Ft. Eminem
Keep On Calling Ft. P.Money
Blown Away Ft. Styles P
I Wanna **** You Ft. Snoop Dogg
Look At Me Now Ft. Obie Trice
Lonely
The Sweet Escape Ft. Gwen Stefani
Gunshot
Locked Up
Belly Dancer
Ridin Overseas Ft. Chamillionaire
Someone Ft. Keith Sweat
No Sunshine
Ghetto
You Don’t Want It
Cross That Ft. Rick Ross
Don’t Matter (Reggaeton) Ft. Cruzito And Alexis Y Fido
I Wanna Love You(Remix) Ft. Cynthia, Don Omar, Tego Calderon
Kill Di Dance (feat Kardinall Offishall)
DJ Vlad
You Don't Want It
Soldier
Gunshot [Fiesta Riddim]
Don't Tease Me
Look At Me Now
Get Away
Journey
No Sunshine
Senegal
Cross Da Line" (feat Rick Ross)
On My Trail" (feat LA)
"U Like My Swagga" (feat Assassin)
Work It"
"What Cha Gone Do" (feat Juvenile)
"Snitch" (feat Obie Twice)
"Neva 4 Get Me" (feat Bleek)
"Hustler" (feat Smitty)
On The Block"
Kalifornia" (feat Yukmouth & Monsta Ganja)
"Ride On 'Em"
"Private"
"Someone" (feat Keith Sweat)
"I Promise"
"Watch Out Now
Right Now (Na Na Na)
Beautiful (Feat. Kardinal Offishal & Colby O'Donis)
Keep You Much Longer
Trouble Maker (Feat. Sweet Rush)
We Don't Care
I'm So Paid (Feat. Lil Wayne & Young Jeezy)
Holla Holla (Feat. T-Pain)
Against The Grain (Feat. Ray Lavender)
Be With You
Sunny Day (Feat. Wyclef Jean)
Birthmark
Over The Edge
Freedom
I?m So Fly (Remix) FT. Fabolous & Fat Joe (2 Akon Verses)
Against The Grain FT. Ray L
Saddest Day
Hold My Hand
Sunny Day
Wanna Be Starting Something
Could You Be The Reason
Borrow U FT. AC
What You Got FT. Colby O'Donis
Frozen FT. Tami Chynn
Dangerous Ft. Kardinal Offishall
Get Low Wit It Ft. Romeo
Rush Ft. Kardinal Offishall
Body On Me Ft. Nelly
Am I Dreaming Ft. Kat Deluna
Criminal Mind Ft. Rick Ross
Fair To You
Struggle Everyday
Gringo
Sorry Blame It On Me
Mama Africa (Remix) Ft. 50cent
Graveyard Shift Ft. Kardinal Offishall
Exhausted From Ballin Ft. Kasual
"Someone" (feat Keith Sweat)
 

بیوگرافی جوجو (Joanna Levesque )

* زمانیکه جوجو 4 سال بیشتر نداشت ، پدر و مادرش از هم جدا شدند.
*جوجو خوانندگی را از سن 2 سالگی آغاز کرد و در سن 6 سالگی در یک برنامه تلویزیونی به ایفاد نقش خوانندگی پرداخت.
*وی با هنرمندان وکارگردانان مشهوری همچون
Soulshock & Karlin (Whitney Houston, Craig David
Vincent Herbert (Destiny's Child, Toni Braxton
Mike City (Brandy همکاری داشته است.

نام هنری:JOJO


تاریخ تولد: 20 دسامبر 1990


محل تولد:ایالت ماساچوست آمریکا


شغل:بازیگر.


قد: 157 سانتی متر.


پدر: شغل: خواننده


مادر: Dianna-- شغل: نوازنده کلیسا

جوایز دریافتی: نامزد دریافت جایزه جوانترین خواننده از MTV



جوجو در شوها وبرنامه های زیرشرکت داشته است:

Kids Say the Darndest Things


The Oprah Winfrey Show


The Rosie O'Donnell Show


America's Most Talented Kids

 

بیوگرافی مدرن تاکینگ (MODERN TALKING)

همه افرادی که Modern Talking را میشناسند، داستان باور نکردنی ‏Thomas Andere و Diete Bohlen را نیز میدانند.

توماس و دیتر یکدیگر را در سال 1982 در برلین ملاقات کردند.این دو در یکی از استودیو های ضبط موسیقی مشغول به کار بودند. توماس وظیفه ضبط آهنگ ها را بر عهده داشت و دیتر نیز به تولید آهنگ مشغول بود.از جمله ترانه آلمانی زبان (was macht das shone). بعد از ضبط این آهنگ چندین ترانه آلمانی زبان دیگر از جمله (woron traomst do denn) نیز ساخته شد.

پس از چندی گروه تصمیم گرفت که دست به ساخت یک ترانه به زبان انگلیسی بزندو این نقطه شروع بزرگی در کار Modern Talking بود!

ترانه you're my heart youre my soul (تو قلب منی تو روح منی) ساخته و اجرا شد. این ترانه بلافاصله در جدول ترانه های منحصر به فرد آلمان مقام اول را احراز کرد و برای 6 هفته در جدول باقی ماند.بعلاوه توانست در بین 35 کشور به مقام نخست دست پیدا کند.

از آن زمان بود که گویی Modern talking متولد شد و در آن هنگام هیچ کس گمان نمیکرد که راهی را که آنها میپیمایند ممکن است روزی به صدر برسد.

هنگامی که آنها در دو شوی تلویزیونی با نام های Formel و Drehscheibe اقدام به اجرای ترانه های خود نمودند موفقیتشان گل کرد و رکورد فروش آنها به حد زیادی افزایش یافت و این گروه به طور معمول هر روز بیش از 40000 نوار به فروش رساند.بعد از اینکه گروه در کشورهای آلمانی زبان توانست موفقیت چشمگیری را کسب کند ، اقدام به گذاشتن تور هایی در کشور های آسیایی و سایر کشور های اروپایی نمود.

به زودی ترانه دیگری با نام you can win if you want ( اگر بخواهی میتوانی برنده شوی) راهی بازار شد. موفقیت این ترانه نشان داد که Modern Talking محبوبیت خود را تنها مرهون ترانه اول خویش(youre my heart youre my soul) نیست. تعدادی ترانه دیگر نظیر “ cheri cheri lady” “brother louie” و “Atlantis is calling” نیز از آن جمله بودند.

اما اتفاق ناگواری که در این بین افتاد ، ایجاد اختلاف بین توماس و دیتر بود که منجر به آن شد که این دو مدتی را از هم جدا بمانند!

آنها باید به گذشته نظری می افکندند . آنها بیش از 60 ملیون آلبوم را به فروش رسانیده بودند و نباید این موفقیت بزرگ را به همین سادگی از دست میدادند.

سر انجام بازگشت دوباره آنها در سال 1998 نشان داد که Modern Talking متعلق به کجاست.

MODERN TALKING متعلق به صدر جدول هاست !!!

توماس و دیتر پس از چند وقت دوری از کار با اجرا در شوی تلویزیونی Wetten که یکی از بزرگترین شوهای تلویزیونی آلمان است محبوبیت دوباره یافتند و بعد از آن دیواری که بین توماس و دتر کشیده شده بود نا پدید شد و آنها دوباره به هم پیوستند. هیجان زدگی تماشاگران در حین اجرای گروه ، موفقیت بزرگی بود. هیچ کس فکر نمیکرد که دوباره این اتفاق رخ دهد!

آلبوم جدید Back for god به بازار عرضه شد . این آلبوم که حالت میکس شده آهنگ های آلبوم های قدیمی گروه را در بر داشت و به همکاری فرد سیاه پوستی به نام Eric Singleton اجرا میشد به فروش چشمگیری دست یافت و توانست برای 5 هفته متوالی مقام اول جدول را حفظ نماید و برای مدت یک سال در جدول پر فروش ترین ها باقی بماند. حتی در سایر کشور ها نیز موفق شد مقام کسب کند . و در 15 کشور مقام اول را از آن خود نمود.

در سال 2000 آلبوم دیگری با نام Year of Dragon ( سال اژدها) به بازار عرضه شد . این آلبوم مربوط به سنت دیرینه مردم کشور چین میشود. در واقع این سنت به این گونه بیان میشود که وقتی نیمکره غربی روز های هزاره جدید را میشمارد در آسیا تغییر سال به سال اژدها را جشن میگیرند.

آلبوم آخر گروه American نام دارد که در سال 2000 روانه بازار شده است.

این گروه در مجموع 10 آلبوم را به بازار عرضه نموده است:

آلبوم اول با عنوان The 1st Album در سال 1985
آلبوم دوم با عنوان Lets talk about love در سال 1985
آلبوم سوم با عنوان Ready for Romance در سال 1986
آلبوم چهارم با عنوان In the Middle of Nowhereدر سال 1986
آلبوم پنجم با عنوان Romantic Warriorsدر سال 1987
آلبوم ششم با عنوان In the garden of Venusدر سال 1987
آلبوم هفتم با عنوان Back for god در سال 1998
آلبوم هشتم با عنوان Alone در سال 1999
آلبوم نهم با عنوان Year of dargon در سال 2000
آلبوم دهم با عنوان American در سال 2001
 

بیوگرافی لینکین پارک (Linkin Park)

لینکین پارک (انگلیسی: Linkin Park) گروه راک آمریکایی از آگورا هیلز کالیفرنیا در سال 1996جایزه گرمی شده‌است.لینکین پارک با اولین آلبوم شان با نام نظریه دورگه موفقیت هایی در جدول مین استریم(mainstream) آمریکا داشته که موفق به دریافت گواهی الماس از RIAA (تشکل صنعت ضبط آمریکا)در سال 2005 شده است.آلبوم استادیوی بعدی گروه با نام Meteora باعث ادامه موفقیت های بعدی گروه شد و در صدر جدول آلبوم های بیلبورد 200 آمریکا قرار گرفت و به دنبال آن، با تورهای گسترده و کارهای خیرخواهانه در سراسر جهان همراه بود. در سال 2003، MTV2، لینکین پارک را ششمین گروه بزرگ دوره ویدیوی موسیقی و سومین گروه نو هزاره بعد از Oasis و کلدپلی نامید.
این گروه در حالی که سبک های نومتال و رپ/راک را به سبک هایی رادیو پسند و در عین حال مستحکم تبدیل کردند، در آلبوم بعدی خود، یعنی دقایقی تا نیمه شب، از سبک های دیگر استفاده کردند. این آلبوم در صدر جدول های بیلبورد و در فروش اولین هفته در رده ی سوم میان آلبوم های سال قرار گرفت. هم چنین این گروه با هنرمندان متعددی همکاری داشته اند که معروفترین آنها همکاری آن ها با رپر معروف جی-زی (Jay-Z) برای آلبومشان مسیر برخورد و هم چنین با بسیاری هنرمندان دیگر در آلبوم جانی دوباره می باشد.

سالهای نخستین (۱۹۹۹-۱۹۹۶)

لینکین پارک در سال ۱۹۹۶ در لس‌آنجلس، کالیفرنیا شکل گرفت. راب بوردون به عنوان درامر، براد دلسون به عنوان گیتاریست و مایک شینودا به عنوان ام سی و خواننده که دوستی قدیمی و مستحکمی در دوران دبیرستان باهم داشتند پایه‌های اصلی گروه را ریختند. اندکی بعد دی جی جوزف هان که فارغ التحصیل هنرهای نمایشی بود و دیو فینیکس فارل به عنوان نوازنده گیتار برقی به آنان ملحق شدند. این گروه ابتدا با نام زرو (xero) به کار پرداخت و پس از مدتی به هایبرید تئوری تغییر نام داد اما در نهایت با نام لینکین پارک شروع به کار کرد. این نام پیشنهاد آخرین عضو گروه یعنی چستر بنینگتون بود که به عنوان خواننده در سال ۱۹۹۹ به آنها پیوست.
آلبوم نظریه دورگه (۲۰۰۲-۲۰۰۰)

لینکین پارک خیلی زود در لس‌آنجلس هوادار پیدا می‌کند. این گروه با اولین آلبوم خود به نام هایبرید تئوری (Hybrid Theory، نظریهٔ دورگه) به فروش میلیونی و شهرت فراوان دست‌ یافت. جف بلو نایب رییس شرکت زومباموزیک در آغاز سال ۲۰۰۰ به سمت لینکین پارک می‌آید تا قرار دادی را با آنها منعقد کند، کار روی آلبوم اول شروع می‌شود و نام هایبرید تئوری را برایش در نظر می‌گیرند، که برداشتی از گذشته گروه به‌شمار می‌آید، آلبوم در پاییز سال ۲۰۰۰ منتشر می‌شود و گروه به نوابغی جوان آن هم در آستانه هزاره جدید تبدیل می‌شوند. هر یک از آهنگ‌های آلبوم با استقبال فراوان روبرو می‌شوند و ام تی وی چهره آنها را با نماهنگ‌های دیدنی شان مشهور می‌کند. گروه در تورهای مختلفی شرکت می‌کند و سال ۲۰۰۱ را در حالی پشت سر می‌گذارند که بیش از ۳۲۴ نمایش را به اجرا در آورده بود.


عضوهای کنونی
چستر بنینگتون: خواننده (از ۱۹۹۹)
راب بوردون: درام، پرکاشن (از ۱۹۹۶)
برد دلسون: گیتار برقی (از ۱۹۹۶)
دیو فینیکس فارل: گیتار برقی، همخوان (از ۱۹۹۶ تا ۱۹۹۹ و از ۲۰۰۱)
جو هان: میکس، ضبط صدا، برنامه ریز (از ۱۹۹۶)
مایک شینودا: خواننده، رپر، ام سی، گیتار، کیبورد (از ۱۹۹۶)
عضوهای پیشین
مارک ویکفیلد: خواننده (از ۱۹۹۶ تا ۱۹۹۸)
کیل کرستنر: گیتار برقی (از ۱۹۹۸ تا ۱۹۹۹)
اسکات کوزیول: گیتار برقی (از ۱۹۹۹ تا ۲۰۰۱)

بیوگرافی سلن دیون (Celine Dion)

سلن دیون
کـوچکـتـرین عـــضو خانواده 16 نفریشان بود.وی وخانواده فقیرش
در شهر کوچکی به نـام کـوئیـبـک واقـع درکـانادا زندگیمیکردند. خانواده وی به رغم
بی بضاعتی وتـنـگدستـی بـا یـکدیـگر بسیار یکدل وصمیمی بودند. پدر
ســلن کلوبی در شهر داشت که در آن خود و خانواده اشبهاجرای موسیقی و
خوانندگی می پـرداخـتـنـد و اینگونهاهــالی محل را سرگرممیساختند
سلن به کمک مادر
ویـکی از بـرادرانش نــخستین ترانه خود را اجرا وضبط کرد.
ایـن تــرانـه ce n`etail qu`un reve تنـها یک رویا بودنامداشت.
هنگامیـکهrene angelilصدای زیبای سلنرا شـنـید اشک از چشمانش
جاری گشتو تصمیم گرفتکه از وی یک سوپر استار جهانی خلق کند.
او اولین ترانـه خود رادر سال 1991بنام (la voiy du bon dieu صدای خدا )
عـرضه کـرد که در شهر خـودبسـیـار مـورد استقبال قـرار گــرفت. در سن
18 سالگی هنگامی که سلن مایکلجـکســـون را در تلویزیون مشاهده کرد به تجلیل
گفت که مـیخواهد مانند مایکلگردد. وی در آن سال اقدام به تغییرشکل ظاهری خود کرد.
موهای خود را کوتاه کرد،دندانهای جلو آمده خود را تراشید و در کلاسهای
زبان انگلیسی ثبت نام کرد تا قادرباشد انگلیسی را به روانی فرانسه صحبت کند.
نخستین آلبوم انگلیسی زبان وی بنام unison در سال 1990
منتشر گردید که توجه جهانیانرا به خود جلب ساخت. سپس با اجرای
ترانهbeaty and the beast در
سال 1991 به شهرت دست یافت.
نام کامل:celine marie claudette dion
تاریخ تولد:30 مارچ 1968
محل تولد:کوئیبک کانادا
شغل:خواننده
قد:170 سانتی متر.
وزن:50 کیلو.
علت شهرت:اجرایترانه beauty and the beast به

همراه paebo byson در سال 1991.
برادر و خواهر:سلن دارای 13 برادر و خواهر میباشد که سن

همگیآنها بیشتر از وی میباشد.
نامشوهر :rene angelil

مـدیـر بـرنـامه های سلن دیون

تاریخازدواج :17 دسامبر 1994.
نام پسر:rene charles angelil
جوایز:وی چندینجایزه معتبر بعنوان هنرمند سال، ترانه
سال، خواننده محـبـوب و پـرفـروش تـرینآلبوم را از سوی
grammy - world music award - felix - juno-
american award دریافت داشته است.
شمار آلبومهاو تـک آهـنـگهای بفروش رفته وی در سراسر
جهان:200 میلیون.
ثروت وی:ثروت ویرا 400 میلیون دلار برآورد میکنند.


چند نکته درباره سلندیون:

1-ترانه my heart will go on وی پـرفـروشـترین ترانه
ارکسترال بشمار می آید.
2-سـلن بمدت 2 سال ازعرصه موسیقی بدور بود. یکی
به عـلت آن که شوهرش مبتلا به سرطان گلو شده بودو
بـایـد از وی مراقبت می کـرد و آنکه باید از فرزند تازه متولد
گشته خود نیزپرستاری میکرد.
3-ویدارای عـطـر اخـتصاصی بنام خود می باشد کـه در
سال 2003 پرفروش ترین عطر سالگردید.
4-وی هـمـچـنینچـنـد سـالــیست مجله ای را بنام خود
منتشر میسازد.
5-سـلن دیـون صـاحب چندین رستوران در امریکا وکانادا
میباشد.
6-ویدارای کلکسیونی از 100 ها جفت کفش میباشد.
7-وی مـوفـق بـه دریـافـت دیـپـلم مـتــوسط نگردید زیرااز
دبیرستان ترک تحصیل کرد.
8-وی عاشق بازی گلف است.
9-وی موفق به کسب نشان افتخار از دولت کاناداگردیده
است.

بیوگرافی اشلی سیمپسون (Ashlee Simpson)

نام کامل :
اشلی نیکول سیمپسن
متولد:
3 اکتبر 1984 (11 مهر 1364)
محل تولد :
تگزاس.ایالات متحده امریکا
شغل:
بازیگر.میوزیشن(خواننده.گیت� �� �ریست.ترانه سرا
خانواده:
پدر:
جو سیمپسن


مادر :
تینا سیمپسون (که در مدرسه معلم اشلی بوده و همچنین
معلم خانگی ش(
خواهر :
جسیکا سیمپسن.میوزیشن.شخصیت تلویزیونی.متولد 10
جولای 1980
همسر (سابق) خواهر:
نیک لشی.میوزیشن.شخصیت تلویزیونی
تحصیلات:
جوانترین عضو مدرسه باله آمریکا (که در 11 سالگی وارد آن
شد(
بیوگرافی:
اشلی در 3 اکتبر 1984 به دنیا آمد از تینا و جو
سیمپسن.اشلی رقص رو در سن 4 سالگی آغاز کرد و در 11 سالگی
جوان ترین کسی بود که تونست وارد مدرسه باله آمریکا بشه.در
14 سالگی اشلی همراه با خواهر بزرگترش جسیکا ستاره پاپ
خیلی حرفه ای می رقصید.اشلی در فیلم معروف هات چیک ht
chick راب اسکنیدر ظاهر شده.
و همچنین یک برنامه ی تلویزیونی داشته (The ashlee simpson
show که از MTV پخش می شد و زندگی واقعی اشلی رو نمایش می
داد) هم چنین در شوهای The Bell, The Donny & Marie Show,
The Rosie O'Donnell Show, با جی لنو The View, The
Tonight Show و شوی کریسمس دیزنی ظاهر شده است
صلیت:دالاس امریکا
شروع فعالیت:2003
سبک:پاپ / راک
Ashlee Nicole Simpsonمتولد 3 اکتبر 1984 خواننده و ترانه
سرای امریکایی است که هنر پیشگی را نیز تجربه کرده است.او
خواهر کوچکتر Jessica Simpson است.
شهرت او در اواسط سال 2004 با موفقیت البوم اولش
Autobiography اغاز شد که در این راه برنامه تلویزیونی
Ashlee Simpson showThe نیز بی تاثیر نبود.
او در ابتدای کارش و قتی یک اجرای ازمایشی در یک کنسرت
داشت مورد تمسخر قرار گرفت,همچنین یک حضور ناموفق نیز در
یک فیلم داشت.
Ashlee البوم دوم خود را به نام IAm Me در اواخر 2005
ریلیز کرده است.
Ashlee در دالاس حومه تگزاس متولد شد و همان جا نیز بزرگ
شد.او دختر Joe Truett Simpson و Tina Ann Drew است.
Ashlee یک رقاص اموزش دیده و ماهر است,او از سن 3 سالگی



یادگیری رقص باله کلاسیک را شروع کرده است و در 11 سالگی



به مدرسه رقص School Of AmericanBallet در نیویورک رفت.در



همین زمان ها بود که از بیماری کم اشتهایی عصبی رنج می



برد,این وضعیت او حدود 6 ماه طول کشید تا بالاخره به وزن



70 پوند رسید.بعد از انکه Jessica یک قرارداد برای فعالیت



های هنری اش منعقد کرد,خانواده Simpson تصمیم گرفتند تا به



لس انجلس کالیفورنیا نقل مکان کنند,انجا بود که Ashlee



فعالیت های تبلیغاتی خود را در تلویزیون اغاز کرد.



وقتی Jessica بعد از ریلیز البوم اولش معروف شد,Ashlee یکی



از رقاصان بک اپ او شد.بعدا Ashlee شروع به فعالیت در



سینما و سریال های تلویزیونی کرد که از انها می توان به



حضور افتخاری او در سریال کمدی Malcolm In The Middle در



سال 2001,یک نقش کوتاه در فیلم The ht chick در سال 2002 و



یک حضور در سریال خانوادگی 7th Heaven اشاره کرد.



تابستان 2003 او برای مدت کوتاهی در برنامه MTV VJ فعالیت



داشت و بعدا یک اهنگ به نام Just let me cry برای فیلم



Freaky Friday ضبط کرد,بالاخره یک قرارداد با کمپانی



Geffen Records منعقد کرد.



البوم اول Ashlee با نام Autobiography در جولای 2004 در



امریکا اول شد و با فروشی حدود 398,000 کپی پرفروش ترین



البوم هفته شد.این البوم سپتامبر 2004 پلاتینی 3گانه



دریافت کرد.او در سرودن همه ترانه های این البوم همکاری



داشت و اهنگ های این البوم را "خیلی نزدیک به احساساتش"



توصیف کرد.



در یک مصاحبه چند نظریه انتقاد امیز در مورد او مطرح



شد.Peter Relic نویسنده Rolling Stone,البوم Autobiography



را ترکیبی از پاپ بچه گانه Avril و راک منحصر به فرد



Sheryl Crow دانست,در حالیکه E!Online نوشت:اگرچه این



البوم شما را حیرت زده نمی کند ولی غافل گیرتان خواهد



کرد!!



تک اهنگی که موجب پیشرفت البوم شد Pieces of Me بود که یکی



از داغ ترین اهنگ های تابستان در امریکا بود و در دیگر



نقاط هم فروش خوبی داشت,اگرچه اهنگ های بعدی یعنی Shadow و



La La موفقیت این اهنگ را به دست نیاوردند.


کاور البوم Autobiography



Ashlee حضور مختصری هم در برنامه Newleweds داشت,که یک



برنامه واقعی از زندگی خانوادگی Jessica و همسرش Nick



Lachey بود.



Ashlee برای انکه کار موسیقی خود را اغاز کند, برنامه خودش



را در MTV با نام The Ashlee Simpson show اغاز کرد که



دقیقا بعد از برنامه newlyweds پخش می شد.این برنامه برای



8 هفته در تابستان 2004 ادامه پیدا کرد و سری دوم ان نیز



که شامل 10 قسمت بود ژانویه تا مارچ 2005 پخش شد.در این



برنامه پیشرفت تدریجی ترانه ها,کارهای ضبط شده و اجراهایی



که سیمپسون ها داشتند مورد تحلیل قرار می گرفت.



برای اجرای زنده,Ashlee با همراهی گروهی متشکل از Ray



Brady(گیتاریست) و Braxton Olita(گیتاریست) و Joey Kaimana



(گیتار باس_که از 2004 Zach Kennedy جای او را گرفته)و



Chris James (کیبورد و خواننده_که از 2004 Lucy Walsh جای



او را گرفته)و Chris Fox(جاز) به روی سن رفت.سپتامبر



2004,Ashlee روی سایت خود اعلام کرد که گروه نام "Ashlee



Simpson And Submission" را برای خود انتخاب کرده است,این



نام از انجا انتخاب شده که انها پیشنهادات زیادی برای نام



گروه دریافت کردند.



غیر از البوم اول خود,Ashlee اهنگ"Christmas



Past,Present, And Future" را در البوم تعطیلات خود به نام



Radio Disney Jingle James خواند ,همچنین یک اهنگ دو نفره



به نام Christmas Song با خواهرش Jessica خواند که در



البوم ReJoyce قرار گرفت,این اهنگ را با هم در ABC Variety



Hour خواندند

سال 2004,Ashlee یک Teen choice award به عنوان "بهترین



اهنگ تابستان" برای اهنگ Piecesof me برنده شد,همچنین در


Fresh face award یک جایزه برد.Ashlee یک Bilboard Award


نیز به عنوان "بهترین هنرمند زن سال" در سال 2004 نیز بدست


اورد.در EntertainmentWeekly نیز به عنوان "Breakout star


of 2004" انتخاب شد.


Ashlee در کنسرت Saturday Night Live در 23 و 24 اکتبر به


عنوان خواننده مهمان حضور پیدا کرد و مانند دیگر خواننده


های کنسرت در جدول برنامه ها دو اهنگ در این کنسرت اجرا


کرد.اهنگ Pieces of me بدون مشکل اجرا شد ولی وقتی خواست


اهنگ Autobiography را اجرا کند,هم خوانان او(کر)دوباره


اهنگ Pieces Of Me را خواندند و Ashlee بعد از کمی رقص


استیج را ترک کرد.در پایان نمایش,Ashlee همراه مجری برنامه


Jude Law روی سن امد و مشکل به وجود امده را به خاطر


اشتباه گروه دانست.


25 اکتبر,Ashlee با برنامه Total Request Live تماس گرفت و


توضیح داد که که مشکل گوارشی شدیدی برایش پیش امده(Acid


Reflux) که باعث شده نتواند بخواند و دکتر نیز به او توصیه


کرده به هیچ وجه نخواند,و در مورد مشکل به وجود امده در


کنسرت هم گفت که اشتباه Drummer در شروع اهنگ باعث اشکال


شد.


همان زمان Radio Music Award,اشلی را برای اشتباه به وجود


امده و جریان بیماری متهم به تظاهر کرد,اما 31 اکتبر, CBS


در برنامه60Minutes, تمرین Ashlee قبل از برنامه SNL را


نشان داد که به خاطر مشکل گوارشی که داشت نمی توانست خوب


بخواند و این مسئله خیلی او را ناراحت کرده بود.


4 ژانویه 2005,Ashlee اهنگ La La را در کنسرتی در میامی


فلوریدا اجرا کرد اما در پایان اهنگ تعدادی از 72,000


تماشاگر برنامه او را هو کردند که نشان می داد از او به


خاطر اتفاقی که در NSL افتاده است راضی نیستند و این اجرای


او را برای جبران دیر می دانند,البته بعضی ها هم این کار


را به خاطر این دانستند که بیشتر حاضران در این کنسرت در


بازه سنی طرفداران Ashlee قرار نداشتند.


بعد از اتفاقات کنسرت Orange Bowl,سایت petitiononline. com


اعلام کرد که خواندن Ashlee از پرانتقاد ترین مسائل مطرح


شده در سایت است.بعدا Ashlee اعلام کرد:"مسئله ای


نیست,همیشه که همه نباید طرفدار یک خواننده باشند" و به


دنبال ان حمایت هایی که طرفداران او در سایتش از او کرده


بودند را بیان کرد.


همان زمان مجله Cosmopolitan تصمیم گرفت که برای شماره


فوریه 2005,عکس Ashlee را روی جلد قرار دهد و به او لقب


"زن شجاع و با مزه سال" را داد.


اولین تور امریکایی Ashlee ( همراه با دو اجرا در کانادا)


از اواسط فوریه تا اواخر اوریل 2005 به طول انجامید.



Ashlee در ویدئوی La La



در این کنسرت ها غیر از اهنگ های البوم Autobiography


اهنگی به نام هالیوود را که در البومش نبود نیز می


خواند,همچنین اهنگ های Brass in Pocket از The Pretenders


و Call Me از Blondie و Burning Up از Madonna را در این


کنسرت اجرا کرد.او گفت که در این کنسرت ها خودش و گروهش


قصد دارند حسابی خوش بگذرانند.


مارچ 2005,Ashlee اعلام کرد که سری دوم برنامه The Ashlee


Simpson Show به پایان خواهد رسید و اخرین قسمت ان روز اخر


ماه پخش شد.


Ashlee به عنوان بازیگر نقش دوم به نام Clea در فیلم


"Undiscovered" (با نام اصلی Wannabe) ظاهر شد ,این فیلم


اگوست 2005 روی پرده سینما ها رفت,Ashlee در اواخر 2004


بازی در این فیلم را انجام داده بود.با ان که Ashlee بازی


قابل قبولی در این فیلم از خود ارائه داده بود و کار او


بازتاب خوبی داشت,ولی فیلم از نظر منتقدان بد بود و نتیجه


خوبی کسب نکرد,بطوریکه در هفته اول نمایشش حتی در Top 10


نیز قرار نگرفت و تنها 676,048 دلار فروش کرد.


البوم دوم Ashlee به نام I Am Me, در 18 اکتبر 2005 در


امریکا ریلیز شد.Ashlee گفت که می خواهد احساسات موسیقی


دهه 80 را در این البوم بیامیزد.البوم I Am Me با 220,000


کپی فروش اول شد اما سرعت فروش ان کم شد و تا ژانویه 2006


کمتر از 1میلیون کپی فروخت.


اهنگ اول البوم به نام Boyfriend در Bilboard ht 100 رتبه


25 را گرفت.اهنگ دوم یعنی L.O.V.E نیز موفق بود و در Top40


امریکا قرار گرفت.


Ashlee در اواخر سپتامبر تور دیگری را اغاز کرد و در


برنامه NSL که 8 اکتبر 2005 بود نیز شرکت کرد تا فروش


البوم خود را افزایش دهد.اهنگ اول او در این برنامه Catch


Me WhenI Fall بود که درباره خراب کاریش در برنامه قبلی


بود و در پایان اجرایش از همه حاضران قدردانی کرد.


اواسط سپتامبر,Ashlee بعد از برنامه ای که در ژاپن داشت


حالش بد شد که دلیل ان را خستگی دانستند.او برای مدت


کوتاهی در بیمارستان بستری شد و مجبور شد برنامه ای که در


Radio Music Awards داشت را کنسل کند.


عکس Ashlee به همراه خواهرش Jessica روی جلد مجله Teen


People رفت,همچنین مجلات Blender و Cosmopolitan نیز در


ژانویه 2006 و Seventeen و JANE نیز عکس Ashlee را روی جلد


خود داشتند.


12 اوریل Ashlee مجری برنامه MTV Australia Video Music


Award بوده است

 

بیوگرافی هیفا وهبی (Haifa Wehbe)

نام کامل : هیفاء محمدوهبی
نام هنری :هیفاء وهبی
تاریخ تولد : 10 مارس 1970
محل تولد : لبنان
یک زیبای خیره کننده از لبنان. چشمهای گیرا ، ظرافت ، دلربایی کردن و بهطمع انداختن. این شیفتگی شرقی ، کلید ورود او بهدنیای شهرت ، مد وموزیک بوده است.
هیفا در سن 16 سالگی ،در مسابقه زیبایی جنوب لبنانبرنده شد و در سال 1995 در قسمتی از رقابت میس لبنان توانست مقام بیاورد.تقریبا یک سال بعد بود که این زن جوان و زیبای لبنانی درخواستهای زیادی از Fashion Show به دستش رسید. پس از آن ،عکسهایش روی جلد بیش از 100 مجله بچاپ رسید ، که او این موضوع را مدیون زیباییش ( با صورتی کاملا عربی وشرقی) است. بعلاوه درسایتهای اینترنتی ، گیرایی چشمهایش ، طلسم می کرد . او در ملکه زیبایی جهان ، توسططرفدارانش رای آورد.
از اینجا بود که استعداد او در خوانندگی به وسیله شرکت موزیک روتانا کشف شد . آلبوم " هو الزمان " اولین میوه مشترک هیفا و روتانا است . روتانا هیفا را تشویق میکرد ، و دیگران دیدند کههیفا در حرفه اش خیلی جدی و دارای حسنانتخاب و باریک بین در انتخاب ترانه سرای آلبومش و موزیک و تهیه کننده اش است . اوآهنگهایش را با یک صدای شیرین اجرا میکردکه مستقیم در قلبنفوذ میکرد. او از دوران کودکی اش عکس خوانندگی در صحنه های بزرگ دارد . امروز هیفاحاصل سماجت در تلاشها و کودک رویاهای بچگی اش را که به حقیقت پیوسته استرا میبیند
و هنوز دلیلی برای کار خستگی ناپذیرش دارد ، و آن ،دستیابی به آرزوهایش است ، خوش بینی به فراسوی همه محدودیت ها ... او آرزوهای بزرگی برای آینده اشدارد .هیفاعقیدهدارد که بی درنگ ، می تواندپیشرفت کند و به مرحله ای برسد که برایش بتواند خوشحالی بیاورد .او را راضی کند. اولین آلبوم هیفا " هو الزمان " شانس بزرگی در زندگیش بود و باعث شد تا اوخیلیبادقت ، و بی تکلف و ساده باشد . او مورد تشویق بزرگی از طرف دوستان صمیمی وخانواده اش ، و شرکت روتانا قرار گرفت . خواندن و نقاشی ، سرگرمی اصلی اوست .
هیفا به دریا ، خورشید ، و طبیعت عشق می ورزد . ملکهزیبایی برتر مدل فشن ،حالا خواننده ای است که به اندازه کافی قوی است در مشکلاتو موانع ، و رویای بچگی اش را در یکآلبومی که او را به ستاره های دنیای موسیقی سوق داد .
هیفا از ازدواج اولش یک دختر12 ساله دارد که البته پس از طلاق خانواده همسر سابقش آن دختربچه را که 7ساله بود را به او تحویل ندادند .البته همیشه شایعات زیادی در مورد ازدواج او بوده وهست ولی هنوز هیچکدام تحقق نیافته است که آخرین آن مربوط به یک کارخانه دارو میلیاردر مصری است و هنوز مبهم میباشد. برجنجومی هیفا حوت ( ماهی ) میباشد و هیفا یک خواهر به نام هنا دارد.
آخرین آلبوم هیفا "بدی عیش" نام دارد که در اواخر سال 2005 به بازار عرضه شد و البته چند آهنگ هم دارد که بدون آلبوم و بیشتر به صورت کلیپ تا کنون منتشر شده است.
هیفا کلیپهای زیادی ازجمله بدی عیش ،بوس الواوا ، انا هیفا ، یا حیاه قلبی ، رجب و ... دارد اما اکثر طرفداران او ترجیح میدهند بیشتر شو ها و حتی کنسرتهای او از تلوزیون پخش گردد که این بیشتر بخاطر حرکات خاص خودش و رقص عربیش میباشد.

بیوگرافی

بیوگرافی میریام فارس (Myriam Fares)

نام :میریام فارس


تاریخ تولد :13 اردیبهشت 1362 برج ثور


محل تولد :جنوب لبنان


محل زندگی :نیو روضه بیروت


شغل : خواننده


مدیر برنامه :غسان شرطونی

برخلاف خواننده های مشهور که بعد از ساختن چندین آلبوم و کلیپ به شهرت رسیدند . میریام با اولین آلبومش تبدیل به یک سوپراستار شد.از تواناییهای میریام علاوه بر ارائه نوع جدیدی از موسیقی و صدای جذابش اجرای همراه با رقص شرقی و رقص کلاسیک باله هست. میریام بالرین خوبی هست که از پنج سالگی شروع به یادگیریش کرد. و بعد از اون در نه سالگی اولین اجرایش در تلویزیون لبنان در برنامه "مواهیب الصغیره" بوده و یادگیری موسیقی رو هم در نوجوانی به مدت چهار سال در هنرستان ملی موسیقی فرا گرفت.
آلبوم "نادینی" در تابستان 2005 که به گفته خودش به صورت حرفه ای تر ساخته و منتشر شد.
ویدئو کلیپ "نادینی" تجربه جدیدی بود برای همکاری با آهنگسازان فاخری مثل "جان ماری ریاشی" که انصافا تنظیماش کریستاله .ویدئوی دیگر این آلبوم به اسم "حقلق راحتک" ( راحتیت رو میگیرم ) هست که در فرانسهفیلمبرداریشد..
او دو خواهر به اسم رولا و جیحان داره که خودش خواهر وسطیه هست.در حال حاضر در بیروت محله نیو روضه به همراه خانوادش زندگی میکنه معتقده بدون حمایت خانواده خصوصا مادرش نمیتونست به این موفقیت برسه.
اولین موفقیتش در دنیای خوانندگی برمیگرده به شانزده سالگی در فستیوال خوانندگان لبنانی که اول هم شد .
اولین آلبوم میریام در بیست سالگی اکتبر 2003 منتشر شد.اولین ویدئو کلیپ میریام به اسم "انا و الشوق" ( من و دلتنگی ) که کار متفاوتی بشمار میرفت تونست یکی از پرطرفدارترین کلیپها در بین شبکه های عربی بشه و بعد از اون "لا تسألنی" (ازم نپرس ) که میریام رو در کاراکتری جذاب و بامزه و با نوعی رقص ابتکاری اکتیو نشون میداد و موجب محبوبیت بیشترش شد.تابستان 2004 فصل پرمشغله ای برای میریام بود چون به اکثر کشورهای عربی برای اجرا کنسرت مسافرت کرد.
 

نام :میریام فارس


تاریخ تولد :13 اردیبهشت 1362 برج ثور


محل تولد :جنوب لبنان


محل زندگی :نیو روضه بیروت


شغل : خواننده


مدیر برنامه :غسان شرطونی

برخلاف خواننده های مشهور که بعد از ساختن چندین آلبوم و کلیپ به شهرت رسیدند . میریام با اولین آلبومش تبدیل به یک سوپراستار شد.از تواناییهای میریام علاوه بر ارائه نوع جدیدی از موسیقی و صدای جذابش اجرای همراه با رقص شرقی و رقص کلاسیک باله هست. میریام بالرین خوبی هست که از پنج سالگی شروع به یادگیریش کرد. و بعد از اون در نه سالگی اولین اجرایش در تلویزیون لبنان در برنامه "مواهیب الصغیره" بوده و یادگیری موسیقی رو هم در نوجوانی به مدت چهار سال در هنرستان ملی موسیقی فرا گرفت.
آلبوم "نادینی" در تابستان 2005 که به گفته خودش به صورت حرفه ای تر ساخته و منتشر شد.
ویدئو کلیپ "نادینی" تجربه جدیدی بود برای همکاری با آهنگسازان فاخری مثل "جان ماری ریاشی" که انصافا تنظیماش کریستاله .ویدئوی دیگر این آلبوم به اسم "حقلق راحتک" ( راحتیت رو میگیرم ) هست که در فرانسهفیلمبرداریشد..
او دو خواهر به اسم رولا و جیحان داره که خودش خواهر وسطیه هست.در حال حاضر در بیروت محله نیو روضه به همراه خانوادش زندگی میکنه معتقده بدون حمایت خانواده خصوصا مادرش نمیتونست به این موفقیت برسه.
اولین موفقیتش در دنیای خوانندگی برمیگرده به شانزده سالگی در فستیوال خوانندگان لبنانی که اول هم شد .
اولین آلبوم میریام در بیست سالگی اکتبر 2003 منتشر شد.اولین ویدئو کلیپ میریام به اسم "انا و الشوق" ( من و دلتنگی ) که کار متفاوتی بشمار میرفت تونست یکی از پرطرفدارترین کلیپها در بین شبکه های عربی بشه و بعد از اون "لا تسألنی" (ازم نپرس ) که میریام رو در کاراکتری جذاب و بامزه و با نوعی رقص ابتکاری اکتیو نشون میداد و موجب محبوبیت بیشترش شد.تابستان 2004 فصل پرمشغله ای برای میریام بود چون به اکثر کشورهای عربی برای اجرا کنسرت مسافرت کرد.
 

 

بیوگرافی گونل (Gunel)

گونل این سوپر استار خوانندگان در باکو پایتخت آذربایجان در تاریخ ۲۵/۱۰/۱۹۸۵ به دنیا آمد . گونل در یک خانواده ۵ نفری چشم به جهان گشود پدرش یکی از معروف ترین موسیقی دانان آذربایجان و مادرش هم در زمینه پیانو فعالیت داشت و گونل در چنین خانواده ای هنرمند به دنیا آمده است و از زمان کودکی به هنر و مخصوصا موسیقی علاقه و افری داشت تا جایی که ترانه های دیگر خواننده ها را باز خوانی کرد تا هنگامی که بزرگ شد . او که به شدت به ابراهیم خواننده مشهور ترکیه علاقه داشت و بیشتر ترانه های این خواننده رو گوش می دادو می خواست روزی شاگرد وی باشد .
تا اینکه یک روز ابراهیم برای کنسرتی که داشت راهی آذربایجان شد آنجا با چنان استقبالی رو به رو شد که تا به حال تصور آن رادر خارج از کشور را نمی کرد .
در این کنسرت گونل و خانواده اش نیز شرکت کرده بودند تا این که گونل در حین کنسرت و با فریاد زدن نام ابراهیم به نام ابو ابو می خواست نزد ابراهیم برود تا اینکه ابراهیم اورا به پیش خود خواند بعد از انجام کنسرت ابراهیم با خانواده گونل مشورت کرد و در مورد استعداد خوانندگی گونل با آنها صحبت کرد و آنها را قانع کرد که از گونل مثل دختر خودش در کنار خانواده خودش مراقبت کند .
خانواده گونل از یک سو خوشحال و از یک سوی دیگر ناراحت بودن خوشحالی آنها از این بود که ابراهیم به فرزندشان چنین پیشنهادی کرده و ناراحتی آنها دوری گونل بود چون گونل هنوز کوچک بود و در یک کشور غریب باید زندگی می کرد .
گونل همچنین در کنار موسیقی باید به درسش هم می رسید این چنین بود که یک صفحه ای بزرگ از زندگی گونل ورق خورد و او راهی ترکیه شد تا اینکه با کمک ها و آموزش های ابراهیم و خوده گونل در سال ۱۹۹۹ میلادی اولین آلبوم خود را به بازار عرضه کرد که تبلیغات و فروش آلبومش را ابراهیم بر عهده داشت این آلبومش به نام نه الور آلاهیم چه می شود خدای من و دنیا دنیا از ترانه های معروف این آلبوم بود .
گونل در این مدت نه کشورش و نه خانواده اش را هیچ کدام رو فراموش نکرد و مواقع تعطیلی به دیدنشان می رفت و حتی گفته است قصد دارد با یک مرد آذربایجانی ازدواج کند که این حرف در مقابله شایعه ازدواج او با پسر ابراهیم به وجود آمد .
او در یک مصاحبه تلویزیونی اعلام کرده است که تمام معروف شدنش را مدیون پدر و مادر و ابراهیم هست و گفته است که روزی بتواند این محبت های آن ها را جبران کند .
محبت گونل در دل ابراهیم به حدی زیاد هست که در سایت رسمی ابراهیم در صفحه اول عکس گونل دیده می شود .
گونل خواننده مسلمانی هست که به لطف صدا زیبا و جذابیت خاص خود در کشور ما ایران طرفدارن زیادی دارد عده ای به اشتباه گونل را دختر اقعی ابراهیم می دانند که گونل تنها شاگرد ابراهیم هست .

بیوگرافی پیت بال (pitbull)

تاریخ تولد:14 ژانویه 1981

محل تولد:میامی-فلوریدا-آمریکا

نام اصلی:Armando Christian Pérez

نام مستعار:Pitbull

ملیت:آمریکایی

سن:29

قد:1.73

سبک ها:Hip hop, Reggaetón

فعالیت ها:Rapper songwriter

مدت فعالیت:1997 تاکنون

دوستان: Bun B, Cubo, DJ Khaled, Lil Jon, David Rush, Trick Daddy, Twista

وب سایت: www.pitbullmusic.com


Armando Christian Perez معروف به Pitbullیک رپر آمریکایی که در میامی آمریکا به دنیا آمده و 28سالشه ، وقتی بچه بوده پدر و مادرش از هم جدا میشن و مادرش اونو بزرگ میکنه و در سن 16 سالگی به خاطر پخش مواد مادرش اونو از خونه بیرون میکنه.او با همکاری خواننده معروف Lil Jon اولین آلبوم خود به نام Kings of Crunk در سال 2002 شروع به رکورد آهنگ کرد و بعد آلبوم موفقش در سال 2004 به نام M.I.A.M.I پخش شد.


آلبوم ها:
(M.I.A.M.I.: Money Is a Major Issue (2004
(El Mariel (2006
(The Boatlift (2007